Matzka低沉嗓音揉合原住民古調，「瑪式雷鬼」讓身體流的血液帶你回家

剛結束的第33屆金曲獎頒獎典禮，今年睽違十多年移師南國高雄舉辦，沒想到歌手Matzka一登台，粗獷嗓音、律動感十足的母語唱腔加上雷鬼節奏，場景立即抽換到太平洋另一端的加勒比海島沙灘，身體不跟著扭動就渾身難受，被網友盛讚極具國際性。

這是Matzka出道逾10年首張推出的母語專輯《cinevuan 7鄰86號》作品初亮相，cinevuan是排灣族語的「原來的地方」、「最開始的地方」。

這回他想請你不用飛那麼遠，到台灣東部就好，一樣被陽光款待、山海環抱，Matzka還貼心報上老家門牌「7鄰86號」，以高齡88歲祖母的語音留言作為車票，帶大家回到他人生的起點。

不忘族語文化，玩出獨特台灣雷鬼風格

提到Matzka，就會想到雷鬼，而提到台灣雷鬼音樂，同樣會聯想到這個出生於台東金峰鄉正興部落39歲的排灣「大叔」。因父母忙於工作，從小被祖母一手帶大的Matzka，熏陶在母語環境，直到15歲才離開部落，前往台北求學，一不小心，就留在了這個距離家鄉300多公里的地方玩音樂，更對雷鬼音樂一見鐘情。

2008年，26歲的Matzka帶著一頭髒辮、鬍鬚及血液裡爆發力，和樂團夥伴以一首〈Mado Vado 像狗一樣〉橫空出世，奪下台灣原創流行音樂大獎。新台幣30萬的獎金，不僅繳清積欠的房租，更把自己和源自牙買加的拉丁樂風雷鬼（Reggae）介紹給華語樂壇。

首張樂團專輯《Matzka》，就奪下2011年、第22屆金曲獎最佳樂團獎，讓他開始征戰國內外音樂節。標誌性低沉嗓音揉合雷鬼、原住民古調、流行元素的Matzka，儼然代表台灣雷鬼音樂冒出的臉孔。

原住民的語言沒有文字，只能透過長輩的口耳相傳保留，Matzka不忘身上血液賦予的使命，在每張專輯注入濃濃「瑪式雷鬼」外，也用音樂書寫部落文化、語言，在詼諧歌詞旋律下，關注社會議題。

〈NO K〉點出原住民青年語言流失、〈嗚哇嗚Uwa U〉描繪離鄉在都市奮鬥的原民、〈哎一〉感嘆家鄉自然環境消逝等，不停鼓勵著年輕原民孩子找回母親的舌頭，抬頭挺胸面對困境。

發行一張全母語專輯，更是Matzka出道以來的心願，卻等了超過十年才實踐。

為什麼這麼久？Matzka誠實應答：「沒有錢呀」，原住民母語是較少人使用的語言，要在華語音樂市場推行相當不易，「哪一個唱片公司要投在上面？」。在公司商業考量的權衡下，專輯問世機會不斷推延，那些經年累月累積的母語歌曲demo，就只能塵封電腦磁碟深處，Matzka也陷入了漫長的撞牆期。

母語專輯醞釀十年未果，熱忱出走

總以「所有偉大的事情都從好玩開始」為座右銘的Matzka，前幾年受訪時不諱言，在2017、2018年左右，發現他對音樂失去熱忱了。

不論多麼努力，母語和雷鬼音樂在華語音樂圈仍是小眾。轉往參與幕後製作，儘管做得上手，替他人寫歌編歌、反覆修改過程，卻讓音樂變得機械化、制式化，失去了那個他以聽到音樂是否「想搖起來」決定採用的樂趣。好一段時間，Matzka覺得自己不停消耗靈感，卻找不到地方回收，讓他開始對音樂感到害怕與陌生，一度不想再寫歌。

出道十週年的2020年，突如其來的COVID-19疫情，彷彿強迫拔掉機器人Matzka的電源。因工作獨自在飯店隔離的日子，電量歸零，在靜得不得了的夜晚，終於有機會回想喜歡音樂的初心，與生活點滴的切面。

在激發出的《回到原點》專輯同名主打歌，沒有複雜的樂器編制，只有一把木吉他，前奏進入前，嵌入了一段祖母常在電話裡喊著他「什麼時候要回家」的音檔。

像是在回應祖母的喊話，Matzka一句又一句的唱著：「老人家問我，問我要不要回家，你為什麼離天空越來越遠」、「人總是現實裡滾了一圈，又回到原點」，哼唱出對生活的疲態，還有對「原點」的嚮往。

讓他下定決心，下一張專輯，無論如何都要做那張想了10年的母語專輯。而疫情持續鎖住各國邊境日子，也終於把馬不停蹄的遊子留在家鄉了。

疫情促使遊子返家，原點熟悉又陌生

去年暑假Matzka帶孩子回部落探親時，因政府發布的三級警戒，完完整整地在部落待上了3個月。這是Matzka打從15歲離開部落後，20多年來，第一次在家待這麼久。

嚮往著電視機上霓虹閃爍的西門町，也是父親工作過的台北，Matzka曾以為念完書就會回家，沒想到卻被音樂留住了腳，在這裡成家立業，自此待在台東時間，每次最長不過一週，忙碌時，一年甚至只回去2次。

踏在家鄉的扎實感，慢下來的空氣，在驚覺自己出現「回台東像度假」念頭的同時，也看見錯過參與部落的這段時間，外在世界對它的改變，「一些以前隱約感覺的問題，變得越來越立體清晰」。

不斷逐漸凋零的長輩、部落尊貴的階級淪為虛詞、對同性情愫的困惑與接納，還有都市原住民孩子身份認同的糾結⋯⋯那股有話想說、有疑問想拋出的情緒，像是一個訊號，創作的熱情似乎慢慢回來了，渴望再次用音樂紀錄自己人生的起點，重新認識這個熟悉又陌生的家。

而身為一個現代排灣族人，Matzka也不斷思考該怎麼和社會分享自己的文化。

Matzka指出，既然要說部落的故事，當然得用母語，才能更貼切的傳達議題，還有他最愛的雷鬼，這也是他創作的原點。

「這次的曲風更海島，我住在這個地方，面海背山，是這個環境造就我想要創作這種音樂，一切都很自然，特別想推薦給大家」，而雷鬼音樂的核心價值，也正是反應底層百姓在苦難環境中，仍能「苦中作樂」的樂觀精神，帶著淚還是要笑著跳舞。

而製作母語專輯的熱情之大，連公司中途忽然打電話，希望他先做一張華語專輯，Matzka竟也在1個月搞定6首新歌的編曲歌詞，並在今年4月發行大玩復古曲風、顛覆雷鬼形象的《事情是這樣的》。

本來聊起母語專輯較為慎重的Matzka，也忍不住笑說：「事情真的是這樣的，就像第一首歌名不只〈愛情徒然發生〉，是『專輯突然發生』」，然後，就再也沒人能阻攔他做母語專輯了。

都市原青身分認同糾結，先回家吧

這趟返家之旅中，儘管替自己充飽了幾格電，但Matzka坦言，回家並沒有想像中浪漫，反而是逼迫自己正視問題，不僅無法馬上解決，甚至還會遇到更多新問題，例如：被當做外人。

呼吸台北空氣的日子早已超過台東，偶爾被部落老友以「台北人、台北人」稱呼捉弄時，Matzka原本也覺得好笑，笑完後總感覺不對勁，心裡不大好受。讓他想到那群父母早早離開部落打拚，長於都市的孩子們，每年回來參加年祭時，總像個觀光客不知所措地站在角落。

近幾年，Matzka曾參與到幾所大學的原青社團、原資中心分享會時，聽到許多都市原住民孩子在成長期間，裡外無處紮根的煩惱，才讓他終於明白孩子臉上的徬徨。回部落不會母語，沒朋友沒歸屬感，在都市又被同儕質疑為何有原住民加分，無論哪處都很尷尬，使Matzka有感而發寫下〈ali tjumaqu歡迎回家〉。

「孩子們，快回家，不要害怕，我們都會讓你依靠；孩子們，快回家，讓我來教你，因為我們流著相同的血液。」——〈ali tjumaqu歡迎回家〉

用彷彿呈現山海遼闊的旋律，Matzka以歡暢的節奏對他們唱著這首迎接曲，「像是寫給他們，還有我的小孩，因為她們也在都市長大」。

Matzka說，他無法給孩子們關於歸屬感的正確答案，只能告訴他們：「你把很多時間給了都市，試著把一些時間給自己的部落」，這何嘗不是他想對自己說的話，但更別忘記這件事：「如果想要回家，不要擔心害怕，家和家人一直都在這裡，如果有什麼不懂，交給時間、順其自然」，一切都會變好的。

累了的話，就跟著體內血液找到回家路

而家人一直都是都是Matzka最堅強的後盾。

製作期間，Matzka也將專輯demo提前分享給祖母、姑姑等親友，請他們協助校對母語文法。負責把檔案拿回台東部落的堂妹助理回憶，好幾個人聽到「我們留著同樣的血液」時都特別有感，甚至落淚，「隨著年代更替，家族和家族間血緣沒有那麼明顯，但這首歌體現了以前社會的樣子，他們很感動Matzka沒有忘記」。

不過擦擦眼淚後，家人們完全不給感動餘韻，連珠砲似的7、8個人圍在電腦前「猛爆性」吐槽：「欸你這個文法很奇怪」、「聽不懂你在唱什麼啦」、「這句太難念」、「這個不好聽、改掉」，直接劃掉、強制把歌詞或歌名改掉，讓Matzka哭笑不得又覺得特別可愛。

這群老人家、親友就像是指引他回家的地圖，尤其是他的祖母，這位有智慧的白髮長者就被放在專輯頁冊裡。祖孫兩人情感深厚，Matzka還把自己的音樂風格定義為Vuvu Reggae，Vuvu是排灣族語「祖父母」的意思。

Matzka很多的創作靈感，都源自祖母告訴他的部落故事與身教智慧，「我的Vuvu對我們家每個人都很重要，我看待很多事情的觀點都受到她影響，潛移默化在每一張專輯」，而祖母樂觀到不行的個性，更讓Matzka直呼：「比我還雷鬼」，這位健康活潑的祖母現在還會打電動呢。

「累了的話，那就在家裡睡一下吧，醒來後，太平洋就在我眼前。」——〈cinevuan 我的原點〉

專輯尾聲收於〈cinevuan 我的原點〉，是前作〈回到原點〉的母語版，同樣的旋律，卻在巧妙更動的歌詞裡，溫柔地回應著前幾年迷惘的自己。閉上眼，讓身體裡流的血液告訴你，回家的路在哪裡。

而家是什麼？或許就像Matzka在封底親自手繪的家鄉形象——有人、有山、有海、有太陽，有眼睛，哪裡就是家。