椰壺遇上大提琴 唱出老山歌新生命
音樂創意客》
2015/08/18
- 文字 / 曹秀雲
第一次被羅思容吸引，是從她《每日》專輯的封面人像開始。大紅底圖，藍黑對剖切割的人像，略帶扭曲印象派式五官，讓這張擺在客家歌謠區的CD，顯得「格格不入」卻很醒目，這引起我好奇，「裡面是什麼樣的客家歌啊？」
而專輯第一首歌「麼介事都毋愛做」（什麼事都不想做），勤勞的客家人，怎麼會說「什麼事都不想做」呢？我更好奇了！等CD一放清朗古典吉他旋律一起，緩緩帶出羅思容吟唱般透亮個性聲音，單純的吉他加上單純的人聲，張力十足！聽著聽著，胸口突湧起一股熱潮……「喔，客家歌竟如此勾動靈魂啊！」
我查詢羅思容資料，發現四十歲才開始創作客家歌曲的她，從二○○三年開始創作以來，年年得獎，可說是現代客家歌曲創作得獎之后。
父親詩文，發現她的新世界
從小，她雖是家中唯一的女孩，卻不喜歡穿裙子、玩洋娃娃，喜歡問為什麼，然後拚命找答案，母親說她「變鬼變怪」，這古怪個性，造成她年輕時與家人的疏離。直到結婚生女，女兒的一場病，讓她體會當年一天到晚忙得像陀螺般緊張焦慮的母親的心情，也重新拉起她與母親這條親情線，客家女人堅毅又韌命的母性在她心裡舒張。
二○○二年，苗栗文化局計畫出版她父親詩人羅浪的詩集，身為女兒又學中文的她，成為最佳整理人選，「那是我第一次如此貼近以往沉默、安靜的父親！」她在翻閱父親詩文時，才發現原來喜歡閱讀、釣魚的父親，內心竟如此熱情澎湃，例如他的一首〈美哉〉的詩這麼寫著：
我向宇宙吶喊
你們啊！
旋律呀！秘藏啊！
優美的自然呀
我深愛你們
（耽愛天上美麗星星的人 忽然，又會變成孤獨一人）
「父親的詩雖然是用中文寫的，但當我用母語朗誦時，突然有股親切、美好的感動！好像前面幾十年追尋，重新被熟悉的母語召喚回來！」這時，她讀到父親一首詩〈吊橋〉，讀著讀著，內在突然湧出一股旋律，她將這首詞譜成曲，創作出生平第一首客家歌曲，沉睡在她身上的豐沛創作力，似乎一下子甦醒了！
自創作品，演繹山歌新風貌
四十多歲才重新愛上客家母語的羅思容，開始翻箱倒櫃找出年輕時聽了毫無感覺的老山歌，反覆再聆聽，越聽越被老山歌自然、即興、隨意、文雅、趣味式的吟誦方式感動得又哭又笑。「客家山歌與黑人靈歌有某種程度相近性，都訴說著生活壓抑到最底層後，靈魂發出的高吭悲沉。」而她，也從傳統客家山歌生命裡，找到靈魂歸屬新道路。
起初，她以純粹的吉他，加上自己創作的詩文吟唱，後來她在製作新專輯時，也融入傳統如山歌國寶級人物徐木珍的山歌創作、椰胡伴奏，或是加上西式的低音大提琴，愛爾蘭手鼓、薩克斯風、口琴、木鈴等各種樂器，配合著樂器變化，曲風也呈現動靜不同多樣風貌。
拿起吉他，她瀟灑往琴弦上一劃，揚首開嗓高歌，「（客語「我」的意思）想要偎近你……偎近你、偎近你……」跳動的聲樂，讓我的腳忍不住打起拍子，真想找位同伴一起跳舞！
music543.com站長馬世芳，曾這麼形容羅思容的創作：聽思容唱歌，彷彿目睹一樹晚開的香花緩緩綻放。在尋常生活積年累月疊壓而成的重重岩層深處，她的詩歌是耀眼的礦脈。我卻認為，羅思容的歌聲像海洋，用愛包容，再激盪無數美麗浪花！
＊【認識客家】 客家山歌，不只聽更能看
客家山歌是客家音樂代表，屬口創文學，充滿鄉土即興、隨意風格，歌詞多半為七言，講究平仄與押韻。在台灣，多半以「山歌」統稱客家歌，也有人稱「採茶歌」或「九腔十八調」。前者指客家歌謠與表演密不可分；後者則是形容客家民謠，意味者曲目多，內容豐富。
台灣的客家山歌，可分為老山歌、山歌仔與平板三大調及其他小調。老山歌是一切山歌的源頭，它以La、Do、Mi 三音構成基本旋律，並用四縣話發音，曲調固定，可隨意填詞而唱。
山歌仔，是由老山歌變化而來，節奏快，不能隨意拉長，適合女子唱，因為容易改編，成為客家民謠欣賞入門之一。平板，則是由前二種演變而來，有五聲音階，每一曲調可衍出七種唱法，比較平順好聽。而它們以外的客家民謠，則俗稱小調。
客家歌謠演唱方式，形式也很多樣，有獨唱、對唱、齊唱、領唱、合唱、朗誦式唱法等，搭配樂器有二弦、竹簫、南胡、西鼓等樂器等，再合歌聲作抑揚變化。（文‧曹秀雲）
＊羅思容
1960年生，2002年為父整理《羅浪詩文集》，開始詩歌創作，現為專職歌手
經歷
2003以年「跟隨母親跳舞」獲第八屆文化節現代流行客家歌曲作曲類優勝獎
2004年以作品「七層塔的滋味」，獲最佳創新客家新曲獎第一名
2005年桃園歌謠節作品「偎近你」，榮獲創作評審獎。同年並以「不過四五十歲定定」獲台灣母語歌曲創作比賽客語作品第二名
而專輯第一首歌「麼介事都毋愛做」（什麼事都不想做），勤勞的客家人，怎麼會說「什麼事都不想做」呢？我更好奇了！等CD一放清朗古典吉他旋律一起，緩緩帶出羅思容吟唱般透亮個性聲音，單純的吉他加上單純的人聲，張力十足！聽著聽著，胸口突湧起一股熱潮……「喔，客家歌竟如此勾動靈魂啊！」
我查詢羅思容資料，發現四十歲才開始創作客家歌曲的她，從二○○三年開始創作以來，年年得獎，可說是現代客家歌曲創作得獎之后。
父親詩文，發現她的新世界
從小，她雖是家中唯一的女孩，卻不喜歡穿裙子、玩洋娃娃，喜歡問為什麼，然後拚命找答案，母親說她「變鬼變怪」，這古怪個性，造成她年輕時與家人的疏離。直到結婚生女，女兒的一場病，讓她體會當年一天到晚忙得像陀螺般緊張焦慮的母親的心情，也重新拉起她與母親這條親情線，客家女人堅毅又韌命的母性在她心裡舒張。
二○○二年，苗栗文化局計畫出版她父親詩人羅浪的詩集，身為女兒又學中文的她，成為最佳整理人選，「那是我第一次如此貼近以往沉默、安靜的父親！」她在翻閱父親詩文時，才發現原來喜歡閱讀、釣魚的父親，內心竟如此熱情澎湃，例如他的一首〈美哉〉的詩這麼寫著：
我向宇宙吶喊
你們啊！
旋律呀！秘藏啊！
優美的自然呀
我深愛你們
（耽愛天上美麗星星的人 忽然，又會變成孤獨一人）
「父親的詩雖然是用中文寫的，但當我用母語朗誦時，突然有股親切、美好的感動！好像前面幾十年追尋，重新被熟悉的母語召喚回來！」這時，她讀到父親一首詩〈吊橋〉，讀著讀著，內在突然湧出一股旋律，她將這首詞譜成曲，創作出生平第一首客家歌曲，沉睡在她身上的豐沛創作力，似乎一下子甦醒了！
自創作品，演繹山歌新風貌
四十多歲才重新愛上客家母語的羅思容，開始翻箱倒櫃找出年輕時聽了毫無感覺的老山歌，反覆再聆聽，越聽越被老山歌自然、即興、隨意、文雅、趣味式的吟誦方式感動得又哭又笑。「客家山歌與黑人靈歌有某種程度相近性，都訴說著生活壓抑到最底層後，靈魂發出的高吭悲沉。」而她，也從傳統客家山歌生命裡，找到靈魂歸屬新道路。
起初，她以純粹的吉他，加上自己創作的詩文吟唱，後來她在製作新專輯時，也融入傳統如山歌國寶級人物徐木珍的山歌創作、椰胡伴奏，或是加上西式的低音大提琴，愛爾蘭手鼓、薩克斯風、口琴、木鈴等各種樂器，配合著樂器變化，曲風也呈現動靜不同多樣風貌。
拿起吉他，她瀟灑往琴弦上一劃，揚首開嗓高歌，「（客語「我」的意思）想要偎近你……偎近你、偎近你……」跳動的聲樂，讓我的腳忍不住打起拍子，真想找位同伴一起跳舞！
music543.com站長馬世芳，曾這麼形容羅思容的創作：聽思容唱歌，彷彿目睹一樹晚開的香花緩緩綻放。在尋常生活積年累月疊壓而成的重重岩層深處，她的詩歌是耀眼的礦脈。我卻認為，羅思容的歌聲像海洋，用愛包容，再激盪無數美麗浪花！
＊【認識客家】 客家山歌，不只聽更能看
客家山歌是客家音樂代表，屬口創文學，充滿鄉土即興、隨意風格，歌詞多半為七言，講究平仄與押韻。在台灣，多半以「山歌」統稱客家歌，也有人稱「採茶歌」或「九腔十八調」。前者指客家歌謠與表演密不可分；後者則是形容客家民謠，意味者曲目多，內容豐富。
台灣的客家山歌，可分為老山歌、山歌仔與平板三大調及其他小調。老山歌是一切山歌的源頭，它以La、Do、Mi 三音構成基本旋律，並用四縣話發音，曲調固定，可隨意填詞而唱。
山歌仔，是由老山歌變化而來，節奏快，不能隨意拉長，適合女子唱，因為容易改編，成為客家民謠欣賞入門之一。平板，則是由前二種演變而來，有五聲音階，每一曲調可衍出七種唱法，比較平順好聽。而它們以外的客家民謠，則俗稱小調。
客家歌謠演唱方式，形式也很多樣，有獨唱、對唱、齊唱、領唱、合唱、朗誦式唱法等，搭配樂器有二弦、竹簫、南胡、西鼓等樂器等，再合歌聲作抑揚變化。（文‧曹秀雲）
＊羅思容
1960年生，2002年為父整理《羅浪詩文集》，開始詩歌創作，現為專職歌手
經歷
2003以年「跟隨母親跳舞」獲第八屆文化節現代流行客家歌曲作曲類優勝獎
2004年以作品「七層塔的滋味」，獲最佳創新客家新曲獎第一名
2005年桃園歌謠節作品「偎近你」，榮獲創作評審獎。同年並以「不過四五十歲定定」獲台灣母語歌曲創作比賽客語作品第二名