專欄 Columnist

沉浸式科技能打破時空限制,為體驗者創造臨場感,將抽象的歷史知識轉化為具體的感官經驗。
沉浸式科技能打破時空限制,為體驗者創造臨場感,將抽象的歷史知識轉化為具體的感官經驗。

數位科技為部落打開另一扇窗

讓傳統文化突破時空限制

2025/06/19

  • 文字 / 葉于甄 Powered by 原住民族委員會
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打開部落記憶之門的第一步,便是讓文化成為視覺和感官上真實可觸的存在。

談到「文化」,你第一個浮現在腦海的會是什麼形式?是古蹟建築、博物館裡的文物,還是那些長輩手裡的傳統技藝與口中的歷史?如今,這些「文化」都能透過科技重現!藉由虛擬實境創造出逼真的三維空間、模擬真實或想像的場景;或運用擴增實境將數位資訊疊加於現實世界之中。這些沉浸式科技,讓文化不再是遙遠的符號,而是成為可以「親身體驗」的鮮活存在。

科技讓理解、認識文化這件事,從被動觀看轉變為主動參與體驗,不但能加深我們對於文化的理解與記憶,有助於文化的保存與傳承,更重要的是,能強化我們與自身文化之間的情感連結。打開部落記憶之門的第一步,便是讓文化成為視覺和感官上真實可觸的存在。

在虛擬世界遇見文化 數位科技為傳承帶來新可能

沉浸式科技的目的,是為體驗者創造「臨場感」(sense of presence)。這些科技用於文化上,最大的優勢在於能打破時空限制,將抽象的歷史知識轉化為具體的感官經驗。例如許多珍貴的文化場景,可能因天災、人禍或時代變遷而損毀、消逝,然而,透過虛擬實境(Virtual reality,VR)/擴增實境(Augmented Reality,AR)等數位方式重塑這些文化地景、歷史建築,使用者無需遠行,就能「親臨」數百年前的部落、探索已消失的遺址,甚至體驗不同季節下的傳統生活樣貌。

除了有形文化可藉由數位科技再現,無形的文化紀錄也能借助科技力量傳承。例如透過動作捕捉、3D掃描與建模、互動式敘事等方式,把傳統祭儀的流程、耆老的吟唱、複雜的編織技法、甚至瀕危的語言,以數位形式紀錄並再現,甚至能在虛擬環境中為使用者打造學習與練習的場域。相較於傳統文化靜態展示或單向講述,VR/AR更能提升文化與人之間的互動性。

除了知識傳遞,沉浸式體驗也更能觸及人們的情感層面。透過精心設計的敘事和場景,VR/AR引導使用者「設身處地」感受特定文化情境下的氛圍與情感。2024年波隆納大學(University of Bologna)研究顯示,沉浸式體驗,特別是使用VR,具有促進同理心的潛力,讓人們更能理解與體會他人的處境與觀點。結合原住民族文化中強大的口述傳統與故事療癒力量,數位敘事可以成為連結過去與現在,凝聚社群認同,甚至促進跨文化理解的有力工具。

虛擬實境(VR)/擴增實境(AR)/混合實境(MR)

虛擬實境(Virtual reality,VR)透過頭戴式顯示器等設備,讓使用者隔絕於外界,沉浸在由電腦生成,有逼真視覺與聽覺體驗的三維世界中,讓人彷彿身處另一個時空;擴增實境(Augmented Reality,AR)或混合實境(Mixed Reality,MR)則不同,並非直接取代現實世界,而是透過疊加數位資訊、虛擬物件,或讓它們融入到使用者所處的真實環境,模糊了物理世界與數位世界的界線。

澳洲Virtual Songlines計畫 用科技成為文化的守護者

在運用沉浸式科技保存與活化原住民族文化的國際實踐中,澳洲的Virtual Songlines計畫無疑是一個重要典範。來自澳洲昆士蘭州西南部Kooma族的青年Brett Leavy與其團隊Bilbie Virtual Labs,以先進遊戲引擎Unity搭配自主開發的「虛擬遺產軟體開發套件」(Virtual Heritage SDK),數位重建了原住民族的文化與歷史。結合高擬真3D視覺、VR互動及多感官體驗,讓使用者能親身感受過去的歷史地景與文化情境。在視覺上,重現了地貌、植被與動物;聽覺上則錄製特定區域的真實環境音,再加上環繞音效技術,創造出身歷其境的視聽體驗。

創辦人Leavy希望Virtual Songlines的價值不僅在於技術展示或歷史復刻,更在於挑戰目前主流敘事中長期被邊緣化的原住民族歷史。透過數位重建展現「磚瓦之下真實的城市」,把過去的原始叢林景觀與現代城市疊加對照,藉此凸顯歐洲殖民者到來之前,在澳洲資源最豐饒充沛的土地上,原住民族廣泛分布的景況。

教育是Virtual Songlines的另一個核心目標,透過這些重建的歷史地景與文化情境,搭配沉浸式學習與互動設計,傳授歷史地理及傳統知識,包括傳統語言、永續資源管理、原住民族科學以及傳統食物與草藥等知識。使用者可以藉由扮演角色進行文化挑戰,例如採集食物、製作工具、建造居所,甚至參與模擬當時日常生活的「英雄任務」式文化遺產生存遊戲,來掌握這些傳統知識與文化。

最重要的是,Virtual Songlines從一開始就確立了與「傳統擁有者」(Traditional Owners)合作的原則,在進行每個地區數位重建時,與該土地的傳統擁有者進行尊重且深入的溝通,確保文化內容的呈現符合社群期望,也透過數位工具賦權,讓人們有機會能以自己的聲音講述自己的故事。

Virtual Songlines計畫透過數位重建,把過去的原始叢林景觀與現代城市疊加對照,凸顯歐洲殖民者到來之前,原住民族廣泛分布的景況。

Virtual Songlines計畫透過數位重建,把過去的原始叢林景觀與現代城市疊加對照,凸顯歐洲殖民者到來之前,原住民族廣泛分布的景況。

臺灣原住民族文化園區 用科技走進歷史、親臨傳說

那臺灣該如何應用這些沉浸式互動科技呢?位於屏東縣瑪家鄉的臺灣原住民族文化園區,透過穿戴式MR眼鏡進行導覽體驗,遊客在觀看既有的傳統建築或展品的同時,還能看到疊加之上的3D數位模型,以動態形式再現傳統生活場景、精細的工藝過程或是重要祭典儀式情境等,讓原本靜態的展示變得立體、生動,也讓難以呈現的無形文化(傳說故事、儀式展演等)得以視覺化,讓人們更能身歷其境。

Virtual Songlines計畫以先進遊戲引擎Unity搭配自主開發的「虛擬遺產軟體開發套件」,數位重建了原住民族的文化與歷史。

Virtual Songlines計畫以先進遊戲引擎Unity搭配自主開發的「虛擬遺產軟體開發套件」,數位重建了原住民族的文化與歷史。

另外,透過AR技術,遊客可以使用智慧型手機或平板電腦下載專屬App,進行自助式導覽;並在App中加入了遊戲元素,遊客可根據提示在園區內尋找特定地點或物件,完成任務後就能「解鎖」相關的文化圖鑑或知識點,以遊戲化形式提升整體園區的趣味性及教育性,降低參與門檻,讓人們能用多元化形式認識臺灣原住民族文化。

科技為重要詮釋工具 讓傳統文化「活」起來

科技與文化之間並非單向的應用關係,而是雙向互動、相互塑造的過程,為原住民族文化的保存與文化復振打開了一扇新窗,將文化從靜態的檔案與陳列中解放出來,轉化為可以互動、感知、建立情感連結的生命經驗;更透過數位重建,讓文化跨越時空「活」了起來。而數位敘事本身也蘊含著賦權潛力,當原住民族能掌握這些數位工具,用自己的聲音、視角來建構與述說自身的歷史與文化故事時,更是對於文化主權與主體性的實踐。

隨著科技進步,可預見未來原住民族的傳統文化將持續以更多元的方式與科技結合,從個人化的學習路徑、智慧化的導覽互動,到更複雜的文化模擬與傳承系統,科技會持續扮演重要的催化角色。

科技與文化之間並非單向的應用關係,而是雙向互動、相互塑造的過程。

科技與文化之間並非單向的應用關係,而是雙向互動、相互塑造的過程。

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※原文出自《HoHaiYan原住民青少年雜誌》No.116期
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