時尚新聚焦　東京設計展

東京剛過的十月，是讓設計師、設計迷忙翻的季節。先是東京時尚週、原宿時尚Festival，最後以東京設計週做結，活動密集聚在明治神宮到表參道之間。眼花之中，當下最耀眼的設計新星，大多聚集在東京時尚週衛星展──「roomsLINK」時尚設計展。

這一群新崛起的東京設計師，不但擁有不少日本粉絲，甚至已經抓住世界注目的眼光。

四年前開始、辦了七屆，今年，roomsLINK依舊低調的擠在原宿某棟住友辦公大樓的地下室。一百二十個品牌，每位設計師只有兩、三杆的展示攤，走道擠得只能兩人並肩，迂迴得令人頭暈。但，那些默默坐在攤位邊邊鐵管折疊椅上的設計師，不乏Lady Gaga指名、個性歌手艾薇兒御用，以及列入巴黎潮貨翹楚名店Colette採購名單的超級新星。每一小攤，少則五筆，多則十來筆來自巴黎、紐約的訂單。

不攻最高階時尚名牌，也不搶最大眾市場，甚至不跟隨東京統一流行的「森林系」、「可愛性感」等風潮，一群鮮明獨特的設計師，只按照自己的哲學，做最有個性的服裝。十一月八日，他們也即將來台北展出。

東京現場實地逛上一圈，儘管相連的兩兩攤位，風格壁壘分明，仍有三項中心哲學：融入東京次文化、帶著玩心過生活，及善用日本傳統技藝與哲學。這是他們為什麼獨特，也是歐美買家為什麼非得採購不可的主因。

融入東京次文化的代表，非「Mikio Sakabe」此品牌莫屬。男裝中大量引入粉色系、窄肩設計，營造出有別歐系優雅風格的東方俊秀氣氛，根本就是日本動漫和萌文化中，男女角色界限模糊、男主角一個個比女生還美的邏輯嘛。其中卻隱含著熟練的、服貼身體的軟性線條；及帶有藝術眼光的配色，粉得醇厚，紫得舒服，耀眼卻不刺目；個性鮮明，一件件分開來看，卻不會和現實生活格格不入。

品牌同名設計師坂部三樹郎並不是秋葉原宅男。其實是以狀元之姿，出身於超難畢業的比利時安特衛普皇家藝術學院。學長跟他說，歐洲時尚已經成熟到不能再成熟，泰國、韓國、日本甚至台灣，慢慢在發芽的想法，都是歐美沒有的，勸他趕快回家鄉去。雖然小時候也看不少漫畫，坂部三樹郎一回到東京，就發現當代的動漫和萌文化實在太妙了。其中最衝擊他的是對於原創的看法。

在歐洲，設計師想的是原創、原創、原創。然而「日本一年有五十萬人次發表同人誌，雖然拷貝原作者的人物形象，但發展自己獨特的情節，和原本設定互相衝擊。」他散發著浪漫的語氣說：「如果禁止拷貝，就不會那麼好玩了！」

他曾經推出一系列惡搞知名卡通人物的服裝秀，把紅頭哆啦A夢，刻意拉長成穿著飄逸連身白裙少女。有幽默感的會被他引得發噱；嚴肅一點的也不難發現，無論是把無袖袖口拉低並做出完美曲線，或是低腰蓬鬆的裙襬，都是能將身形拉長、散發可愛感的高竿設計硬底子。只有優秀設計技巧太無聊了，這種充滿東京在地次文化感的衝擊性表現手法，讓人對坂部三樹郎印象深刻。

坂部三樹郎各季不同的設計中，我們仍最推薦發揮他純熟針織品技巧的單品。

像是善用毛衣的編織紋路，但不是搞得整件厚厚重重，只把部分紋路挑空如浮雕般呈現其柔美線條，成為整體有輕盈感的開襟毛衣。耳目一新，很有立體層次。雖然是淺粉紅色，但男性穿了意外的有一種沉穩的文靜感。

其次，充滿玩心的品牌，絕對要先談「Giraffe」。這是一家只賣領帶的品牌，每一季仍可推陳出新，滿滿三桌子都擺不下。除了想像力漫天飛舞的各種顏色組合，有的像毛衣袖子的材質，有的像襪子，有的有運動皮帶感。其中賣得最好的，就是粗的那一側是規規矩矩的暗色條紋，而另一側卻是花稍到不行的怪色。

設計師中村裕子說，在日本，如果你穿得太花稍，別人會心想：「喂、喂，到底有沒有好好在工作啊？」但現在社會氛圍已經不同了。低迷的士氣中，用繽紛色彩告訴大家：「我很有活力、很有元氣，我充滿了幹勁喔。」是她設計一系列充滿玩心領帶的反向哲學。

最新一季的重點，是以郵差信件為主題的設計。

紅、藍、黑、白，猶如早期航空郵件信封的用色，其實並不大膽，但打起這條領帶，胸口會有一枚別致的郵戳圖案；配紅藍白斜紋、典型信封邊緣圖案的胸口口袋手帕，意外的可以真的將字用筆寫在手帕中心，當作信件投遞出去的感覺。Giraffe除了是日本偶像團體SMAP巡迴演唱的主要配件，也受到艾薇兒的愛用。

更重要的，郵戳圖案是採京都老鋪一種傳統平紋織法，不會像刺繡般突起，也不會像印染般平板無存在感。「傳統技法，是讓我們可以有不同、別的品牌做不到的設計。」中村裕子說，「其實連職人也很期待我們下次會用來做出什麼樣有趣的設計耶。」

重視傳統，其實也是看似前衛大膽的roomsLINK參展設計師，共同的信念。

例如，今年五月受到Lady Gaga指名製作秀服聲名大譟的Christian Dada，被人熟知的印象是大量黑色，風格晦暗，常在挑戰衣服可以破得多厲害。

但當設計師森川正樹接到女神給他少得可憐的關鍵字：「粉紅」、「戲劇感」時，旁人以為他會做出破壞性和撕裂感很重的作品── 畢竟對象是連牛肉都穿過的前衛偶像，但他卻選擇了日本傳統的意象：紙鶴。

年方二十八的森川正樹，看起來就像誰都不理的臭小孩。接到這個任務，只有四天可製作，他原本不太甩指令，只想做出非常簡單但強烈的三角幾何造型，但自己也覺得不夠戲劇化。畫圖過程中，他回到最根本的想法：日本人若想傳達祝福之意（演唱會來到日本的主軸），就是紙鶴了。誇張、大膽，卻又蘊含日本文化的演唱會壓軸粉紅紙鶴裝，就這樣掀起隔日話題。

這次東京時尚場外展，我看見了前衛設計師站在傳統與當地文化的肩膀上，往上發展的成熟感，很自己，卻擺脫流於小孩子搞怪的疑慮，取得了世界買家的認可。

即將來台北展出、這些個性感很重的時裝，對台灣有什麼價值？

我們發現，在台灣，能接觸到的國際品牌，大多以頂級或大眾品牌較多，想要穿出自己個性的人，苦無知音。更普遍的是，因為無法碰觸各色各樣的穿著風格和想法，甚至不了解自己可以是非常獨特、有和別人不同的態度。這些設計師們，也許可以是一個開端，用創意溝通，讓你發現心底那位有話想講的自己。

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活動資訊－roomsLINK in Taipei

時間：11/8～11/11

地點：華山1914 文化創意園區

費用：免費

哪裡買－WISTORE

地址：台北市忠孝東路4段181巷

35弄12號

電話：02-2731-7321

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