草間彌生除了南瓜還有什麼？70件罕見經典作登台亮相

睽違9年，草間彌生在台灣最大規模的個展終於開展！從版畫、拼貼、軟雕塑、大型裝置、行為展演錄像、服裝全都收錄，更聚焦她早期的行為藝術。從1951年至2005年，70個經典作品，幾乎全都首度在台灣公開。

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和平東路上的北師美術館裡，近期因幾顆巨大螢光粉紅色氣球備受矚目。巨大的圓點作品來自1998年的台北雙年展《圓點的強迫妄想》，是本次展覽最大型現地裝置，出現在草地與室內空間裡，撐住整個場館。

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26年前，草間彌生展在台舉辦時，巨大螢光粉紅色氣球也曾出現在北美館草地上，策展人林曼麗時任台北市立美術館館長，因巨型氣球無法長期存放，她當時決策買下原版模型為館藏。兩年前，她再接手策畫草間彌生此檔展覽，將模型與檔案調出，開始在台灣現地製作。她依循模型，使用3Ｄ列印方式製作其形狀，將原版作品重置成為當年的7顆巨大氣球，再在表面貼上黑色圓點。「所有圓點都與原版分毫不差，光是手工貼上，就足足花了3個星期。」林曼麗說。

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這檔重磅級的展覽，展出除了眾人所認識的《南瓜》與《花》以外的草間彌生。以專業蒐藏家W Collection獨特的蒐藏視野，更越洋與草間彌生工作室合作。從美術館主場館開始，視覺的強烈與震撼先出現在軟雕塑上。

這名1929年出生在日本長野的藝術家，因為幼時被母親強迫跟蹤父親，多次看見父親跟他人親熱，因此種下對性的強烈畏懼，10歲時便開始出現幻覺與幻聽。

展覽中許多作品裡出現的軟雕塑系列，呈現出草間彌生面對性的恐懼。（攝影：游琁如）

草間彌生對性開始出現妄想與強迫症，她最恐懼的是陽具，藉由反覆製作自己恐懼的物體，控制情緒。1961年開始，草間彌生用床單縫製大量的陽具，造型詭異。展覽現場，這份恐懼化成柔軟的填充物，這些軟雕塑出現在椅子、高跟鞋、箱子與畫作內。

強迫症是病，卻也是她生命的出口。她的作品視覺感強烈、怪誕又充滿迷人的色彩。展覽裡可以看見四件草間彌生的另一組系列作品「無限的網」，那是她1950年代末至60年代初的作品。她的眼睛看出滿是網遍布的世界，於是她用畫筆重複畫下弧線，覆蓋整塊畫布，形成錯綜複雜的畫面，就像整片無限的網一樣，無盡的蔓延。

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直擊未在台展出限制級作品

對草間彌生來說，人生處處是痛苦，無止境的痛苦裡不斷需要釋放。展覽裡有一間「草間彌生的房間」，卻展現出她的香格里拉。這件作品名叫《幻影的彼方》，桌椅、牆壁、人體、餐具、花瓶，全都被閃爍金光的網狀圖案覆蓋，物品邊界消失了。那未曾存在於真實世界的地方，卻是草間彌生曾經經歷的現實，站在展場內，可以用身體與視覺同時感受強烈的幻象。

金色的房間是草間彌生心中的香格里拉，也是她經歷的現實畫面。（圖片來源：北師美術館提供）

地下一樓裡，還有從未在台灣展出過的限制級作品。草間彌生的藝術實踐，從平面、雕塑擴展到行為藝術。1960年代後，在一片反戰聲浪中，她創造一系列乍現行動，結合性解放的訴求。錄像作品《花縱慾》裡，年輕時的草間彌生在參與者裸體上塗畫，畫出一個又一個的圓點，群眾倒在軟雕塑上，交疊、歡呼、相擁。

對草間彌生而言，參與者在圓點中自我消融，人我界線也消融合一，那是她展現「愛與和平」的方式。

〈草間彌生的「軌跡」與「奇跡」——W Collection & More 1951-2005〉

• 展期：即日起至2025年5月4日
• 地點：北師美術館（台北市大安區和平東路二段134號）
• 時間：週二至週日10:00-18:00，每週一、除夕、初一休館