Chloé 2023秋冬大秀：以文藝復興風格訴說女性故事，延續環境永續關懷
2023/03/03
- 整理 / alive編輯部
Chloé2023年秋冬系列時裝秀上，創意總監加布里埃爾·赫斯特（Gabriela Hearst）延續他對環境永續問題的關懷，將時裝秀變成向大眾傳遞創新理念的平台。2022年秋冬系列以野化的觀點、審視地球的自癒修復力，2023年春夏系列以核融合為主題，進一步探討有望能取代石化燃料且供應龐大的潔淨能源。而第三篇章的2023年秋冬系列，則頌揚女性的故事和她們對社會的貢獻，讓被忽視或壓抑的女性們，能在解決迫切的氣候問題上擔任領導的角色。
本次系列的靈感源自於17世紀的巴洛克畫家阿特蜜希雅·真蒂萊希（Artemisia Gentileschi）；她克服了各種社會的制約和個人限制，成為當時最知名的女性藝術家之一。阿特蜜希雅的故事和作品成為本季的靈感來源。在她身處的時代，女性的身體和選擇也被嚴格控制，但她卻能顛覆傳統，利用作品和自己的聲音為女性發聲，並推翻社會認為女性創作能力有限的偏見。
幾乎所有阿特蜜希雅的現存作品均以女性為主角，而人物的地位更往往比男性更高，這種女尊男卑的描繪在當時非常少見，許多作品的主題也與偉大的女性有關。其中一個貫徹2023年秋冬系列的寓言，正是以斯帖（Esther）與亞哈隨魯王（Ahasuerus）的故事（約1629年）。該畫將以斯帖刻劃成堅守真相和力量強大的英雄人物，冒死說服亞哈隨魯王撤回命令，避免處決波斯帝國裡的所有猶太人。巧合的是，Chloé2023年秋冬系列時裝秀正好在普珥節前數天舉行，亦即紀念《以斯帖記》事件的猶太教假期。
17世紀的巴洛克畫家阿特蜜希雅·真蒂萊希（Artemisia Gentileschi），成為Chole2023年秋冬作品的靈感來源。（圖片來源／dreamstime）
在本次秋冬新系列中，《以斯帖記》化為奪目斑斕的掛氈圖騰，點綴於洋裝與包款上。圖案由位於印度孟買的Chanakya International刺繡工作室製作，這間工作室透過工藝學校讓低收入婦女學習手工刺繡技巧。其中，本系列的一款皮裙和同款外套上的黑色和啡色刺繡，以創意重新演繹《以斯帖記》的故事。
《以斯帖記》化為奪目斑斕的掛氈圖騰，點綴於洋裝與包款上。（圖片來源／Chloé）
散發文藝復興調性的服裝剪裁、創新的結構和令人意想不到的面料，呼應Artemisia畫中的女性力量和她堅毅的信念。系列中以回收尼龍所製作的一件羽絨斗篷大衣，搭配褶飾點綴縫線位置；另一條露肩燈籠袖及膝洋裝則以納帕皮革製成，以現代簡約手法演繹文藝復興美學。對比鮮明的黑白色布料令洋裝的心形腰線設計和高領口更加搶眼，更為復古造型注入現代氣息。Chloé更重點採用低環境衝擊羊毛薄紗，以飄逸的質感含蓄地宣示女性的力量，並製成迷人的斗篷和長裙等造型。
以黑色和啡色刺繡，重新演繹《以斯帖記》的故事。（圖片來源／Chloé）
文藝復興時期的建築亦啟發品牌打造出多個造型，展示無出其右的工藝技巧。漸變大小的黑色菱形緞料以手工貼花的工藝呈現在羊毛面料；由黑、白和黃色面料所製成的細布條，塑造出簡約而搶眼的風格，由品牌的合作夥伴Akanjo精心手工縫製，打造成時尚大衣。以手工鑲嵌的皮織帶和捏褶，也構成精緻的窗格圖案，點綴工藝精湛的西褲。
Chloé為了減少碳足跡，除了於系列中使用低環境衝擊材質，也在時裝秀的各個概念與面向中落實環保。秀中的座位由Gavron Dumas Studio的安東尼．杜馬斯（Antoine Dumas）和班傑明．加夫隆（Benjamin Gavron）設計，並會於Chloé專門店內使用，然後再捐贈予慈善組織重複使用和改造。品牌亦繼續與現有的社會企業夥伴合作，支持婦女和並為她們消除障礙，讓她們能盡展所長。
品牌亦與道德時尚倡議（EFI）等夥伴展開全新合作。EFI致力透過時尚消滅貧窮和鼓勵女性自強，其位於東非的工匠以手工製作本次系列中所用的金飾和衣釦。