alive藝起看展覽10/11～10/30

1、 【小花計畫】 喚醒對家鄉的記憶 in台中
民國初期時代的「眷村」文化，是許多人們印象中的家鄉記憶，但是隨著時代浪潮的推進，眷村也逐漸沒入歷史大海中，許多眷村記憶的建築，被新大樓取代。發起人是入圍三屆專輯包裝獎的視覺設計師方序中，他小時成長的「屏東縣東港共和新村」將面臨改建計劃，他找來從小也在屏東眷村長大的舅舅演員金士傑，與攝影師蘇益良一起來保存紀錄這個聚落與文化，他們現在透過不同影像來保存，也希望喚醒大家對於「眷村」獨有文化的重視。在展場佈置，他利用宣紙，像是晒棉被的方式懸掛，白色宣紙中間有時可以看見影像作品，有時又是空白空間，就像在尋找窺探關於眷村的記憶。家，雖然只是一個空間，但它卻是最接近人心中的信仰，即使它失去形狀，但只要你想起家，就永遠存在你心裡。

2、 【紙上奇蹟】 重溫兒時記趣 in台南
不管是男孩或是女孩都能透過，兒時的折紙遊戲，找到屬於自己想像世界。從1950年代開始，摺紙技術出現重大變革，激發出越來越複雜的設計，和更多不同類型的創意。但是現在的折紙技術，已經不再是簡單的紙飛機、紙鶴、紙星星這些老掉牙的造型了；新型態的摺紙技術，包括單用一張紙、重複摺疊圖案的「鑲嵌摺」（tessellations），以及用多張紙、靠摩擦力組合成型的「組合摺」（modular），其中展出的動物、人物、海浪都栩栩如生，令人讚嘆。奇美博物館這次集結了20個國家、63個參展單位，展出近400件作品，可說全球最大規模的展覽，展覽開幕當天，國際級折紙大師羅伯特．朗（Robert J. LANG）還特別現身，可見對此展的重視。

3、 【微型圖書館】 用閱讀啟動思考 in台北
當我們都習慣了使用數位產品取代書本，在大量的網海中吸收資訊的同時，也漸漸遺忘了如何去思考與想像了。推動「閱讀」的冠德玉山教育基金會，交通網絡四通八達的捷運站內，設置了五個座微型圖書館，由姚仁祿、李乾朗、陳俊良、王艾莉、吳孝儒五位跨世代的設計師來發想創意，5座風格迥異的微型圖書館，各有設計師獨到的閱讀思維與故事。像是姚仁祿在松山站以觸控式燭幕設計問答式遊戲引發民眾對於書的好奇，李乾朗在忠孝東復興站以龍柱概念延伸出圖書座位，邀你靜下來閱讀，陳俊良則在大安森林公園，以大千世界的萬花筒，傳遞想像的樂趣，王艾莉與吳孝儒則是在台北101/世貿店，設計了國外書報攤，以截至每本書一段內容引發對閱讀的好奇，最後則是吳孝儒在東區地下街第七廣場，用傳統鐵網便當包裝書籍，讓遊客們可以領一份「知識快餐」。

 4、 【Bryan Ida City Symphony】布萊恩．伊達的城市交響樂 in台北
布萊恩•伊達(Bryan Ida)現居住及創作於美國洛杉磯，以壓克力結合環氧樹脂(Epoxy)與聚酯纖維(Polyester)的堆疊層次進行創作，由多樣的視角、色彩與城市和自然進行對話。 

而他早年曾在美國著名抽象畫家山姆•法蘭西斯(Sam Francis，1923-1995)工作室學習數年的伊達，在承襲法蘭西斯奔放洋溢色彩的同時也融合自身來自音樂性的感知，發展出獨樹一幟的表現形式。伊達對光、色彩與構圖相當著迷，利種交錯重疊的意象，讓2D平面創造出三維視界，他將想法與影像植入結構中，讓每畫面像是不同的獨立面向，卻又相互連結，宛如一首首城市的交響樂章。

5、 【日野明子選品展】 與器皿談心 in台北
2015年首次來台的器皿選品人 日野明子，2016年10月底將再度和台灣民眾分享她的選物學，她在大學期間修讀工業設計師秋岡芳夫的課程，開始對於各地區的工藝品產生興趣，她在《器之手帖──<1>茶具》一書裡曾說：「我喜歡器皿也喜歡人，喜歡人也喜歡旅行；因此我硬是把它們全部拉在一起。」因此，離開了原本貿易公司，1999年成立了Studio木瓜工作室，邁上實地拜訪職人作家的工藝探索之路，與其交談、相處、認真地記錄著每次相遇和器皿的故事， 本次又將帶來那些新職人的作品展出，令人期待。