皇家哥本哈根首推專屬訂製！名字、徽章都能畫上餐盤，把家族故事留給下一代
2026/07/01
- 文字 / 林秀娟
工坊裡很安靜，安靜到能聽見畫筆觸碰瓷胎的聲音。畫師低著頭，手腕懸空，一筆下去不能回頭，這是我對皇家哥本哈根（Royal Copenhagen）最深的印象。在台灣這場名為「Tailored Heritage 典藏訂製．專屬傳承」的體驗活動裡，品牌罕見地把畫師工作的現場搬到眼前，讓人第一次明白，所謂兩百五十年的歷史，原來真的是用手畫出來的。
皇家哥本哈根所有瓷器皆採手工繪製，即使是相同圖樣，每件作品都因筆觸與色彩濃淡不同，而成為獨一無二的存在。（圖片來源：皇家哥本哈根）
每一筆都是不可複製的手繪工藝
兩位丹麥畫師當天受邀來台，一位專攻丹麥之花（Flora Danica），一位負責各種釉上彩系列。我站在桌邊看著其中一位畫師描繪細密的平行線條，距離要等距、線條不能歪、顏料的濃稠度得拿捏得恰到好處，稍有差池，瓷面光滑的釉色就會讓筆觸滑開。現場工作人員形容，這雙「像是外科醫師的手」，看似誇張，但親眼見到那種穩定到近乎凝結的專注，便覺得這個比喻一點也不為過。
每一件作品完成後，畫師都會在底部簽上自己的代碼或姓名縮寫。這個細節讓我重新理解了「蒐藏」這件事，原來在皇家哥本哈根的世界裡，藏家追的不只是某個系列，還是某一位畫師的筆觸與用色習慣。同一款圖案，不同畫師畫出來，深淺濃淡都會有微妙差異，於是便有了所謂「指名蒐藏」的傳統。有些藏家專門蒐集某位畫師的作品，像是在追一位畫家的個展，不光是單純購買一件餐瓷。
全球僅存約5位皇家哥本哈根釉上彩畫師，每位皆需經過8至10年的專業培訓，才能在光滑釉面上，以穩定筆觸完成細膩手繪。（圖片來源：皇家哥本哈根）
最讓我印象深刻的，是現場提到「釉上彩」（再次上釉重繪）的工序。一旦上釉燒製過，瓷面就會變得光滑，畫師若要在已經燒製的表面上加筆，得先解決顏料附著與乾燥的問題，再入窯燒製一次，有時甚至要重複兩三回。這也是為什麼皇家哥本哈根的高階系列，尤其是源自十八世紀植物誌、品牌等級最高的丹麥之花，製作期動輒以月計算。
丹麥之花（Flora Danica）每一株植物皆由皇家哥本哈根畫師親手描繪，透過細膩筆觸與層層窯燒，延續250年的手繪瓷藝傳承。（圖片來源：皇家哥本哈根）
負責這次台灣島嶼之濱系列的畫師，是目前丹麥總部少數能夠繪製丹麥之花系列的畫師之一，能畫到這個層級，通常都已經在畫室裡磨了二十年以上的功夫。
此次來台佈展，團隊刻意捨棄一般品牌常用的「餐桌情境式」陳列，改用大量丹麥老模具來呈現，「想要留更多的留白，回到探討工藝本身。」牆上掛著從丹麥工坊直接運來的古董模具，某種程度上也呼應了品牌今年的主題。傳承，不只是一個故事，是一連串具體的、可以被觸摸的工序。
展覽以丹麥工坊使用的模具、工具與手工製程為核心，帶領參觀者從畫師視角理解皇家哥本哈根250年的工藝傳承。（圖片來源：皇家哥本哈根）
人生第一堂餐瓷手繪課
看畫師作畫是一回事，自己拿起畫筆又是另一回事。這次活動最讓人驚喜的安排，是讓現場賓客也能「試用工匠」一日。一進門先領到一張員工證、換上專屬圍裙，那種被瞬間納入工坊體系的儀式感，情緒價值幾乎逼近滿分。為我們上課的，是工坊裡少數能執行「釉上彩」的首席畫師Verica，光是站在她身旁聽她講解運筆，就足以感受到那份累積二十年以上的穩定。
親手拿起畫筆描繪唐草紋樣，看似簡單的一筆，實際下筆才知道，每一道線條都考驗手部穩定度與專注力。（圖片來源：皇家哥本哈根）
初階體驗從唐草系列入門，這也是皇家哥本哈根最經典、最常見於日常餐瓷的圖紋。「我們使用鈷藍色，鈷藍色非常特別，因為它能承受非常高的溫度。」Verica解釋。原以為唐草線條看似簡單、重複性高，真正拿起畫筆才知道，盤面本身帶有貝殼般的凹凸紋理，要在凹凸不平的表面畫出等距、不歪斜的線條，遠比想像中困難。
Verica拿起畫筆，邊示範邊說：「我們不單獨使用顏色，總是把顏色和液體混合在一起。」她熟練地在瓷盤上勾勒枝條與花朵，「這過程非常困難，但每件作品都是獨一無二的，總會有小小的差異，有些畫得深沉，有些偏淡雅，但圖案一致，背後都有畫師親筆簽名。」當她聽到我的名字，還溫暖地笑說：「這名字在丹麥話中有小花的意思，和這種小小的藍色花朵一樣，很適合妳。」
實際體驗皇家哥本哈根手繪盤後，更能理解一件瓷器真正珍貴的，不只是圖案，而是畫師留下的每一道筆觸與時間痕跡。（圖片來源：皇家哥本哈根）
結束我的「帕金森式畫法」後感想是，以後再買皇家哥本哈根的餐瓷，大概再也不會計較線條深淺是否完全一致了，因為每一道細微的落差，背後都是真實的手感與耐心。
我們畫好的盤子沒有當場帶走，要送回丹麥哥本哈根的工坊完成上釉與燒製，等候數週後才能拿到成品。那一刻才真正體會到，原來連一場「初階體驗課」，走的也是與正式作品相同的工序。雖然這次只是入門等級的大唐草練習，但能在百年技藝的源頭、由畫師親自指導下完成人生第一件手繪瓷器，已足夠讓人重新理解，為什麼皇家哥本哈根能讓藏家心甘情願地，為一筆一畫的差異買單。
收藏者可將最多三個英文字母縮寫與皇家徽章結合，由丹麥畫師親手繪製，讓瓷器成為可傳承的家族印記。（圖片來源：皇家哥本哈根）
Tailored Heritage訂製服務首度開放
這次最具突破性的，是品牌首度在台灣開放的「Tailored Heritage 典藏訂製」服務。過去，客製化餐瓷只服務皇室與貴族，將徽章、家族縮寫燒製在瓷器上，是身分地位的表徵。如今，這項服務首度開放給一般蒐藏者，選定經典器型後，可在四款專屬色調中擇一。
有重現兩百五十年經典的「Heritage Blue復古丹麥藍」、溫潤優雅的「Dusty Rose粉霧玫瑰」、層次沉靜的「Lavender Haze紫霧薰衣草」，以及承襲創始配方、最為珍稀的「Purple皇室紫紅」，另外可再客製最多三個英文字母縮寫，還能選配皇家徽章圖騰，讓一件瓷器真正成為專屬於某個人的作品。每件訂製品皆由丹麥畫師接單後手工繪製，歷經多次窯燒，製作期最長可達兩個月。
品牌推出Heritage Blue、Dusty Rose、Lavender Haze與Purple四款訂製色彩，延續250年的皇家色彩工藝。（圖片來源：皇家哥本哈根）
丹麥之花與福爾摩沙的第二次對話
延續2025年以台灣百岳植物開啟的「Flora Danica╳Flora Formosa」對話，2026年的視野從高山轉向海濱，以「島嶼之濱．繁花映潮」為題，收錄花蓮海岸的金花石蒜、蘭嶼的蘭嶼百脈根、恆春西岸的橙花破布子，以及台東海岸線的馬鞍藤等四種生長在島嶼邊界、隨海風與潮汐而生的原生植物。
活動現場甚至搭配與香氛品牌eyecandle合作的限定氣味，試圖用嗅覺重現「從高山的風吹向海洋」的氣息，帶一點清爽的柑橘調性，作為這套海洋系列的嗅覺註腳。
今年Flora Danica × Flora Formosa系列從台灣海岸出發，將金花石蒜、藺嶼百脈根、橙花破布子與馬鞍藤化為瓷器上的自然風景。（圖片來源：皇家哥本哈根）
離開工坊前，我接過皇家哥本哈根的MOTIF系列，盤面將繁複的唐草線條簡化，看起來像是隨手畫的塗鴉，實際上每一筆都得保持平行、不能歪斜，「全部都是手工。」這或許正是皇家哥本哈根最迷人，也最矛盾的地方，它把人類手藝中最不穩定的部分，好比說呼吸的起伏、手腕的力道、每一次落筆的猶豫，馴服成了兩百五十年來最穩定的傳統。當這份手藝第一次被允許刻上個人的名字縮寫，傳承便不再只是博物館裡的歷史標本，成了每個蒐藏者都能參與、續寫的故事。
「Tailored Heritage 典藏訂製．專屬傳承」首度開放客製化服務，可自由搭配器型、色彩、皇家徽章與英文縮寫，打造專屬收藏。（圖片來源：皇家哥本哈根）