GD、日本潮流教父創作同台比美，台北直擊30位藝術家致敬米奇

一個已經巡迴世界4年的展覽，從2018年11月開始，策展人兼設計師戴倫・羅曼內利（Darren Romanelli）邀請多位風格強烈的當代藝術家，慶祝米奇90歲生日，透過藝術家對米奇的印象和期待，「我們將擁有過去、現在和未來的藝術家組合，也將擁有當代藝術紀錄。」這是策展人為此展下的註解。

自紐約開始，歷經日本東京與中國上海、成都、北京等城市後，每到一座新的城市，就會加入新的藝術家作品，隨著時間與地域更迭，不斷注入流行元素，是名副其實的潮流藝術展。

London Kaye的作品《 Supersonic Skein 》，曾在紐約展展出。（圖片來源／啟藝）

台灣裔美國畫家「 James Jean 」《 米妮 ( 正面 ) 》《 米妮 ( 背面 ) 》《 米奇・伊甸園 》《 米妮・伊甸園 》。（圖片來源／啟藝）

來到台北站，除了原汁原味來自紐約的藝術作品，包括美國藝術家丹尼爾・阿爾軒（Daniel Arsham）、韓國歌手權志龍（ G-Dragon）、日本潮流教父Nigo（本名長尾智明）等，並加入兩位台灣跨界藝術創作者孟耿如、攝影師余惟，共28位國際藝術家、30件原創藝術作品。

香港知名男星陳冠希的作品 《 三人行 》，靈感來自外星生命及宇宙生物的興趣。（圖片來源／啟藝）

韓國歌手「 G-Dragon 」以個人品牌「 Peaceminusone 」創作的 《 MICKEYMOUSEONE 》，結合了招牌元素小雛菊。（圖片來源／啟藝）

展覽設計頗有時光隧道巧思，迪士尼第一部有聲動畫《威利號汽船》片段帶領觀眾重回1928年，但不僅是歷史畫面重演，而是切割成兩半，一半播放原始影片，另一半由藝術家重塑、分割成35個場景，在現代語境搭配原始配樂，打造現代版《威利號汽船》短片。

London Kaye的作品《 Supersonic Skein 》，曾在紐約展展出。（圖片來源／啟藝）

孟耿如重現米奇求婚場景

我特別喜歡幾件作品，好比色盲藝術家丹尼爾・阿爾軒的《隱藏的米奇》（Hiding Mickey）雕塑，透過全白米奇破牆延伸，致敬米奇冒險與破框精神。視覺藝術家麥克・博桑科（Michael Bosanko）利用有色光源加上長時間曝光，拍攝無編輯和分層的照片《再往前走一英里，另一個嶄新的微笑》，呈現靜止又動態的凝聚光束，雖然畫面中沒有表情，卻讓觀眾忍不住會心一笑。

《隱藏的米奇》高度達283.2公分，獨特的空間感讓人百看不膩。（攝影／楊絲貽）

麥克・博桑科善於把玩光線，米奇的紅褲子相當捉睛。（攝影／楊絲貽）

展區與展區之間也別忘了抬頭看看由塔妮亞・阿吉尼加設計的《絲絨笑聲》布簾，紅白黑的搭配，簡單卻又有米奇意象。

藝術家孟耿如（別名Aru）則打造米奇求婚的雕塑《未來的Aru禮物》，她透露：「每次想到米奇，就讓我想起他在卡通裡追求米妮的模樣。」她用了Aru的花朵符號做為米奇的鈕扣，加上粉紅泡泡場景，試圖創造出一個粉嫩幸福空間，米奇手上的禮物是漂浮立體愛心，取代傳統花束。她想像觀眾可以站在米奇前方，享受被米奇求婚的氛圍。有意思的是，孟耿如丈夫黃子佼的英文名字，就叫做Mickey，也算是浪漫的巧合。

孟耿如打造泡泡背景，加上單膝下跪的米奇雕塑，呈現夢幻新鮮的求婚場景。（圖片來源／啟藝）

參與聯展的日本藝術家添田奈那提及，全球觀眾對米奇都不陌生，但對比現在與過去，卻可以發現米奇的外表和行為都有些不同，「米奇在任何時候都與同時代的觀眾一同前行。」

這個展覽對於米奇迷有吸引力，即便疫情嚴峻，先前在北京展出，一天也有3000人次到訪。對非米奇迷來說，展覽在巡迴世界同時，會不時加入新的藝術家，當主軸相同，媒材、質地、尺寸卻毫無限制，藝術家如何在沒有框架的前提下，打造讓人耳目一新的創作？甚至在交卷剎那，藝術家的才華攤在觀眾眼前，直接比較，很殘酷，也讓人熱血沸騰。

米奇藝術展全球巡展台北站主視覺。（圖片來源／啟藝 ）

〈米奇潮流展 〉

Mickey : The True Original Exhibition – Taipei Stop
日期：即日起至4月5日
時間：每日10:00-18:00
地點：華山1914文創園區中4 B館