時裝周也有元宇宙？尼斯湖水怪、貓臉模特兒走秀，更多奇思妙想讓人大開眼界

三月底，虛擬實境平台Decentraland舉辦了史上第一次元宇宙時裝週（Metaverse Fashion Week，簡稱MVFW）。和實體時裝週一樣，滿滿時裝秀、派對與購物。但，購買產品用加密貨幣交易，擔任走秀的是虛擬模特兒。義大利奢侈品牌杜嘉班納（Dolce&Gabbana）出動貓臉化身模特兒，穿戴自家服裝，走在像銀河般的伸展台。

Daniel Wong設計總監、鑫囍國際總經理黃偉豪（Daniel Wong）是元宇宙時裝週的賓客之一。正因為只是賓客，他的虛擬分身沒什麼服裝選擇，看別人的分身穿上酷炫的NFT（非同質化代幣）服裝，好生羨慕。「雖然缺少一點五感體驗，短期難以取代實體時裝週，但未來有可能克服，我願意再參加。」他說。

元宇宙開啟時尚圈更多想像。第一，虛擬服裝成為新時尚。台灣時裝品牌oqLiq登上倫敦時裝週，發布春夏系列《時空》（Parallel Spacetime），就用VR運算引擎模擬重力，結合3D虛擬場景線上走秀，同步發行NFT。購買者蒐藏虛擬服裝，同時可獲得未來上市的實體服飾。

oqLiq 於倫敦時裝週發布《時空》系列，結合3D 虛擬場景線上秀，數位模擬呈現服裝的機能面料與壓褶紋理。

跨入虛擬服裝的開端，源於疫情。二○二一年，oqLiq獲邀參加紐約與倫敦時裝週，卻因疫情無法出席現場。設計師洪琪和林家豪心想，既然無法現身，不如進行一場實驗。他們開始3D建模，決心打造全虛擬服裝秀。

過去設計實體服裝的邏輯，必須重新建立。從實體紙打版，換成電腦軟體製圖、製作裁片與打版。最初虛擬服裝缺乏垂墜性，也沒有皺褶，無法跟著模特兒的動作產生律動，他們不斷實驗，以數位運算模擬布料厚度、車線緊繃度與膨度，讓虛擬服裝盡可能呈現擬真的重量與質地。

設計一款實體服裝，也同時生成同一套虛擬服裝。相較於師傅以手工製作，虛擬服裝靠的是3D縫合。洪琪打趣的說：「差別之一在於，電腦可以較輕易Undo（復原），但師傅不行。」

第二，時尚圈社群重組──更分眾與深耕。Daniel Wong於四月十二日發行NFT「The Lochy Clan」，以蘇格蘭尼斯湖水怪為靈感，每款Lochy穿上不同服裝與飾品，是虛擬加密藝術蒐藏品，擁有者可加入專屬美食、品酒雪茄、高爾夫與藝術時尚俱樂部。

NFT如何改變時尚圈VIP經營？黃偉豪接受alive專訪時表示，一般實體VIP經營屬被動式，由品牌提供會員活動，而NFT擁有者建立身分認同，依據興趣專長分門別類，更主動參與，共同經營社群。且因存在交易功能，會員身分可流動，也具備增值空間。

在洪琪想像中，未來或許每人都有一個虛擬分身，就算分身是一隻高三公尺的熊，也能穿著高級訂製服。「這只是轉換媒材，但最終本質仍是美，以及創作。」她說。