千元買大師

◆國寶花瓶迷你版

芬蘭設計大師Alvar Aalto，在1936年發表這款抽象有機的湖泊輪廓花瓶，到如今這款花瓶還是製造公司iittala的長銷商品，也因為這湖泊花瓶名氣太大，已是北歐經典設計代表。

因這款湖泊是iittala的招牌，後來也發展不少湖泊花瓶概念的商品，這個燭台就是湖泊花瓶縮小版，在藍色湖泊點火，增添詩意氣質。

定價：820元

哪買？北歐櫥窗（02-2351-9793）

◆向大師致敬的木墊

1998年為了紀念芬蘭國寶大師Alvar Aalto誕生100週年，曾舉辦Alvar Aalto競賽，而最後同是來自芬蘭的設計師Jani Martikainen以這款【白樺木勾勒湖泊線條】贏得競賽。 定價：880元

哪買？晾設計（02-2769-4631）、Loft29 collection（www.collection.com.tw）

Alvar Aalto

1898～1976，芬蘭

Alvar Aalto被喻為20世紀偉大的建築師、設計師，他所設計的【湖泊花瓶】，其作品還引發年輕設計師的創意；他設計的【可疊放的圓凳】在世界上圖書館都可見到。直到今日，在芬蘭的許多幼稚園、圖書館、公共社會機構都可能見到大師的作品。

Alvar Aalto喜歡在大自然找尋他的靈感，崇尚天然材料和有機形態，認為技術只是提高日常生活舒適度的一種手段，被稱為「人文主義」的設計師，他為麻省理工學院所設計的【貝克宿舍樓】，不只是建築，也一手包辦家具和室內設計，都令人感到舒適和實用。

代表作

湖泊花瓶、彎曲木扶手椅、圓凳

◆免洗餐具奢華版

設計鬼才菲利普‧史塔克總是不按理出牌；榨汁器變成外星人是經典，凳子成透明鬼魂大暢銷，從建築、室內設計、到日用品，史塔克一出手總是語不驚人死不休。這次他挑戰派對小角色免洗餐具，以前免洗餐具的命運是用完即丟，但經過設計大師的巧思，小人物也可躍為派對的主角。

這組餐具主要概念就是「杯盤結合、讓你空出手來交朋友」，塑料餐盤上突起的錐體和凹槽設計酒杯剛好可穩穩的結合在一起，客人單手拿餐盤也很輕鬆，聊天時也不必顧忌手上不穩。最重要是這套餐具雖是塑料、但在細節處理上完全不馬虎。圓潤流線、金屬的上色增添高貴氣質，不輸高級瓷器，因而躍為時尚名媛愛用品。

定價：托盤790元 （附6杯、6盤、12小湯匙 )

哪買？清庭（02-2703-8000）

Philippe Starck

1949～，法國

菲利普‧史塔克1969年進入皮爾卡登為藝術指導，1975年後，他自己為一些室內和產品做設計，他人生的轉捩點是在他33歲時，密特朗認為新的設計和建築是讓法國得到世界注意，他在1983年，委託五位一流設計師（也包括史塔克）為愛麗舍（Elyee）宮殿進行一系列設計，也使得史塔克聲名鵲起。而他為Café Costes咖啡館所設計的中心樓梯和巨大時鐘，成為國際建築、設計雜誌的封面。而他那源源不絕的創意，使得舉凡空間、商品都喜歡找他設計。菲利普‧史塔克為許多製造公司設計不少暢銷品或者引起話題作品，例如他為義大利精品家用品牌Alessi設計的外星人榨汁器，便是該品牌的明星商品。而他也為義大利著名塑料家具品牌Kartell，設計了不少叫好又叫座的家具，世界上都可看見他的設計足跡，東京淺草的朝日大樓和香港半島酒店的Felix酒吧，都出自他的手筆。

代表作

Alessi的外星人榨汁器Juicy Salif

Alessi的熱水瓶hot Bertta

Karetll的Ero（S）椅

◆單車腳環添翼版

自單車在台灣成為休閒熱潮，若沒有一台小摺，還真的容易被朋友排除社交圈。騎單車的時尚配備，荷蘭設計團體楚格droog的創意總監Gijs Bakker最知道，因為他常騎單車從家到工作室，所以，設計出像windrider這樣的產品。這個【單車腳環】可以綁起褲管，方便騎士行動；且表面做反光處理，可保障夜間騎士的安全。而騎士飛快踩輪之際，這兩片反光小翅膀也就像在風中疾飛。

這腳環背後的設計理念，來自希臘神話，天神宙斯（Zeus）與美雅（Maia）的兒子赫密斯（Hermes）是眾神的信使，掌管旅行、競技等體能鍛鍊，他總是頭戴著插有羽翼的帽子，腳上穿著插有羽翼的鞋子。Bakker將這簡單羽翼概念和實用做結合，保佑騎士騎車安全，就像我們將廟裡求來的平安符掛在脖子以求保平安。我想，說不定台灣設計師設計腳環，會是風火輪和筋斗雲的印象。

定價：500元

哪買？設計講（02-2722-2170）

Gijs Bakker

1942～，荷蘭

他是珠寶設計師、工業設計專家。和Renny Ramakers一起共同創立的荷蘭設計超級組合楚格（droog），讓荷蘭設計在世界設計圈中占了很重要的角色。楚格其實不是企業，比較像是基金會的形式，但是因為楚格的實驗性格，讓荷蘭在義大利及北歐主導的國際設計圈中，也占有一席之地。

Bakker總是容易抓住生活中細微瞬間感動，呈現另一種詩意，他也有荷蘭人重實用的本性，例如，他曾將水滴落在水面的瞬間，變成水果盤。此外，他的創新見解和發掘創意的特質，也使他常擔任設計管理開發角色，他曾受邀故宮主持「故宮‧今古意」工作坊，以帶領楚格團隊創作的方式，引導創作營學員進行觀念和文化探索，如何將故宮的古典和現代生活用品結合一起，可喻為國內設計群體的「創意大腦重建工程」！

代表作

水滴水果盤、輕鬆走托盤

◆防漏醬油瓶始祖版

你家可能也有這個醬油瓶，只是，你不知道，它其實是出自日本工業設計之父榮久庵憲司之手。

設計東京機場、子彈列車的榮久庵憲司在面對生活小物，也是用盡心力。在1960年設計出這個瓶子之前，日本醬油都是裝在1.8公升笨重的塑膠或玻璃瓶中，榮久庵憲司替日本龜甲萬醬油設計的這個瓶子，讓醬油瓶成為美麗桌上用品。

選用玻璃為瓶身，主要是可讓使用者觀察瓶中醬油的剩量，上窄下寬的瓶身，像極了日本清酒酒瓶，細頸的設計是方便倒取，而讓許多人擔心滴落問題，榮久庵憲司試驗約100個瓶嘴，最後實驗出將瓶嘴內側稍微傾斜，就不會發生醬油滴落的情形。

定價：99元

哪買？ 新光三越、微風等超市皆有販售

榮久庵憲司

1929～，日本

1957年建立GK工業設計研究所，並擔任所長。GK是日本大型設計機構之一，伴隨著日本戰後現代工業設計的歷史而發展，日本重大的建設如東京國際機場和市中心運行的快車、在日本東北部運行的子彈頭火車都出自GK設計團隊。

1994年，榮久庵憲司更和中國知名的家電集團海爾合作，成立中國第一家工業設計公司。可以說，他是亞洲的工業設計領域的先驅者。2004年，他更獲頒「中華人民共和國國際科學技術合作獎」，在仍帶有仇日情結的中國能獲頒獎，可見中共肯定他對中國工業設計的肯定。

代表作

東京國際機場和市中心運行的快車、在日本東北部運行的子彈頭火車

◆防漏醬油罐象鼻版

這個小小醬油罐已經50歲。是森正洋在1958年為白山陶器所設計。東京白山陶器2008年還為這醬油罐慶生，在店內展出不同圖騰和顏色的二、三十種醬油罐。穩重的基座，好握的腰形，大口罐頭方便補充醬油傾倒，使用時將手指壓放壺蓋上的氣孔可控制醬油流量，最重要是壺嘴角度的設計可防止在傾倒醬油時會滴落醬油，弄髒桌面。

這個醬油瓶不但廣受日本消費者喜愛，還在1961年，得到世界三大工業設計獎之一的日本「良好設計」（Good Design Award），這是日本「工業設計推廣組織」（JIDPO）在1957年創立的獎項，其評審團集結全日本學者專家，強調產品設計的美感、優雅及獨特細膩質感，且功能要友善、實用、便利。

定價：685元

哪買？設計講（02-2722-2170）、iuse（02-2793-9588）

◆防漏調味組白瓷版

談到日本民藝精神除了柳宗理外，還有一位日本國民陶藝家森正洋。日本的民藝運動由柳宗理的父親柳宗悅發起，他認為工藝必須結合「用」與「美」，工藝必須耐於日常使用。稱森正洋為國民陶藝家，是因為他的陶藝作品深入民間生活。雖是陶藝大師，但森正洋不炫技，用最簡單的造型，最平常的材質，但好用、形美。

這樣的觀念當然和無印良品不謀而合，他為無印良品設計一套日式餐具，其中他所設計的調味組饒富趣味，胡椒、鹽罐都是舒服握感的圓球，調味罐圓球，打開半球蓋，裏面可隨你裝糖、鹽、其他調味料，而它的醬汁壺嘴角度設計特防滴落。我們初看這醬油壼只覺平常得很，裝了醬油試用，最後一滴醬油真的被瓶口「含」住，沒有滴下來！大師設計，果然不是隨便唬爛的。

定價：鹽罐150元、胡椒罐150元、調味罐210元、醬汁壺300元

哪買？無印良品（02-8772-4817）

◆Fancy Up杯

這是森正洋1969年的設計系列杯。特點在於細緻輕盈的杯體，以1,300℃高溫燒成的瓷器、硬度高。當手緊握著杯身，才發現，雖有不同凹面，但不管男女，老或少，手指都能吻合不同的凹面，就算握力不好的人也能輕鬆握著，這也是通用設計（指設計要讓所有人能使用，不只考慮一般人，且包括高齡者、兒童或是身心障礙者）。森正洋的作品喜歡用英文字母命名，這一組從A、B、C到F，凹面設計不同握法、如B是兩個凹面，因此也可從握法不同聯想到杯子的形狀。此杯也得到2006年的Good Design大獎。

定價：915元（單個）

哪買？ iuse（02-2793-9588）、設計講（02-2722-2170）

森正洋

1927～2005，日本

1956年加入白山陶器，他的重要作品幾乎都在白山陶器，白山陶器強調從使用者出發的設計，讓陶瓷能在生活中方便使用，同時也能與我們生活環境融合，協調而不衝突。他是將日本陶器和生活用品結合在一起，並獲得good design獎等許多國際的設計獎，2001年在東京銀座松島屋曾經展出日本三個重要民藝設計師，其中粟辻博代表織品、柳宗理代表家具及金屬、而陶瓷代表則是森正洋。

1978年他辭職後，除了在「陶瓷器公園」策畫活動以外，亦積極的指導與培養後進，並持續為白山陶器的顧問，成為其設計代表人物。1997年的愛知縣陶瓷資料館為森正洋展覽開端，日本、海外邀約個展不斷，1998年長崎縣立美術館及2000年德國瓷器博物館舉辦個展，2002年更在東京國立近代美術館中舉行「森正洋陶瓷器設計的革新展」。

代表作

平成碗、G型醬油罐、Fancy up杯組

◆金屬餐具挖空版

有時候一組好的餐具能讓整個餐桌的氣氛變得不同，在我的印象裡，使用鑲金或銀製的刀叉好像就要配上歐洲宮廷式的打扮及禮儀，使用木製的餐具便要上演武俠大戲或末代武士。而黑川雅之設計的這套餐具讓我有輕鬆的都會感。以「光」為主題 ，黑川雅之堅持以挖空金屬片的方式來製作。中空的部分很符合手抓握時大拇指的位置，造型優雅。用經過大師加持的餐具吃飯，總會讓用餐經驗變得更特別一點，說不一定食物也會變得更好吃。（文‧王彥又）

定價：260～410元

哪買？森/CASA（06-222-7672）

◆2m捲尺隨身版

隨身攜帶捲尺是我個人的奇怪習慣，就像戴手表一樣能很方便的知道一些數字。像「今天腰有變粗嗎？」之類的。所以輕巧捲尺會是個吸引我的商品。黑川雅之設計這個精緻小巧的捲尺，收起來直徑約6公分，厚1.4公分，大約是一般常見捲尺的2/3大。拉出來長達兩公尺，精確到公釐。為了攜帶方便，不同於市面上的方形捲尺，它做成弧形，讓拿在手上使用、放入口袋，這些動作變得順暢，放在口袋時，能幾乎忘了它的存在。（文‧王彥又）

定價：450元

哪買？森/CASA（06-222-7672）

◆極簡門把黑膠版

GOM系列已有將近40年的歷史，並獲得日本G-Mark長銷獎，一直到今天仍舊是黑川雅之自創品牌K-Shop中的熱賣商品。黑與橡膠材質是這個系列產品的特色。黑色橡膠給人的印象是輪胎、工地、避震墊等充滿油汙的東西；這些很難與美連結。但在我觸摸使用之後才發現，是個非常合適門把掛鉤的材質。它易抓握，不會滑掉，又用黑色做為門把，懶人想法，髒了也不會被發現。簡單的造型裝在淺色牆上，製造了一種似有若無的驚喜效果，在家裡加上這個小小的配件，你也可以說，我家有大師級的設計進駐。（文‧王彥又）

定價：130～760元

哪買？森/CASA（06-222-7672）

黑川雅之

1937～，日本

人稱東京的達文西，世界的設計師。出生於建築世家，父親與兄長皆為建築師，他不但延續家族傳統在三十出頭便成為一名優秀的開業建築師，在工業設計的領域也有「喊水會結凍」的地位。曾獲得日本室內設計協會年度大獎、「良好設計」（GOOD DESIGN）金獎、德國iF獎，作品更被紐約當代藝術館及大都會博物館收藏。

他曾自嘲與設計的關係就像戀愛一輩子的情人，對於設計美學商業化的研究也是造就他當今地位的原因之一，我覺得他最特別的設計概念是對於素材的選用更勝於形態的表現，先有優秀的材質，再賦予商品應有的樣子。

他與多個知名企業的商品研發部門、品牌行銷負責人共同成立「商品研究會」，結合設計與商業。「做最好的東西而非做可以賣掉的東西；重視物件本身的基本功能而非使用者間的個別差異」，他以這樣的理念在2007年成立K-Shop，裡面的商品皆是黑川雅之親自邀請世界優秀的製造商製造，是商品也是工藝品。（文‧王彥又）

代表作

BUDDHA手表（Citizen生產）

千葉Port Park野外劇場