傑利柯，〈梅杜莎之筏〉

Théodore Géricault, Le Radeau de la Méduse

2017/05/03

傑利柯，〈梅杜莎之筏〉

油彩、畫布，491 x 716公分，1819年左右

〈梅杜莎之筏〉以真實事件為基礎，利用戲劇性方式表現出身陷困境的慘況，使觀者陷入憤怒、憐憫、恐懼等情感漩渦。

1816 年，法國大型船舶梅杜莎號在塞內加爾遇難，原本150 名要來占領塞內加爾、身分地位不高的軍人，雖然坐上了與救生船（只有船長在內的上級者和地位較高的人才能搭）相連的木筏，但之後與救生船相連的繩索卻被剪斷，導致他們在茫茫大海中漂流了13 天，最後只有14 人倖存。

製作這幅畫時，西奧多‧ 傑利柯（Théodore Géricault，1791 ～ 1824 年）親自拜訪倖存者，打聽當時的詳細情況，並在打好草圖後透過敘事型態將這件木筏慘事呈現在大型畫面上。為了畫死去的屍體，他甚至還到巴黎市內的幾家醫院研究了一番，致力於提升真實感。

畫面左邊有個頭上披著紅布、單手扶著屍體的男人，他那種彷彿放下一切的漠然表情，甚至比癱軟的屍體還要絕望；另一邊有群人正朝著救難船揮舞旗子，這樣的行動與其說是古典主義繪畫中，人類的偉大情操或崇高的英雄之舉，不如說更趨近於淒厲的吶喊。

基於種種原因，這幅畫被認為屬於訴諸情感的浪漫主義，而非以理性及合理為重點的新古典主義。不過，畫中無論是已死、瀕死或是吶喊著要活下去的人，都有著猶如雕像的精實身材、大理石般蒼白的膚色，使人自然聯想到強調精準線條、理想型態、完美配色的古典主義。

整體來說，〈梅杜莎之筏〉帶有一種陰暗不明的褐色調，讓遇難者的情況顯得更加戲劇化。畫中融合了卡拉瓦喬的明暗對比、拉斐爾及米開朗基羅的完美人體、魯本斯的激烈動作，對後代包括德拉克羅
瓦在內的浪漫主義畫家有著深遠的影響。

✻好書分享✻ ↓↓↓↓

欣賞美術館名畫讓你意猶未盡？《手上美術館》系列三書，好看、好懂又好帶，你的隨身藝術導覽員。

24H不打烊，《手上美術館》套書，帶你輕鬆看懂羅浮宮、奧塞美術館、倫敦國家美術館必看的100幅畫作秘密！請在下方留下聯絡資料，就可以得到《手上美術館》相關精彩活動的最新消息！