搶先看!台北世界設計大展

今年九月、十月的台灣很設計。包括「倫敦超當代設計展」、「台灣文化創意產業博覽會」，及「台灣設計師週」、「台北世界設計大展」等大型展覽如接力賽般輪番上陣。

當中，最受矚目的莫過於台北世界設計大展了。這是國際三大設計組織：國際工業設計社團協會（Icsid）、國際平面設計社團協會（Icograda）與國際室內建築師設計師團體聯盟（IFI），成立「國際設計聯盟」（International Design Alliance）後，首次召開的世界設計大會和展覽。光是總展期就長達一個月，橫跨台北市松山文化創意園區、南港展覽館和世貿不同會場。

正式開展前，alive優生活搶先進到松山文化創意園區的「台灣設計館」，帶回熱騰騰的觀察。少了鐵圍籬的團團包圍，松山文化創意園區變開闊了，但進到這棟頗具歷史的日式舊建築裡，走在蜿蜒的廊道，仍是有種深在此山、雲深不知處感覺。不過很有味道的是，所有格局和一磚一瓦都散發著濃烈的陳年韻味，木製窗框、舊式窗鎖、木頭拉門。在裡頭看著富有現代感的設計產品，有對比，卻也很新奇。

更特別之處，台灣設計館分成七大展區，在此次展覽後，將成為永久展館。七大展區每區都是獨立的空間，且擁有迥異的策展概念和風格。以布展近完工的世界區為例，擺滿了來自世界各地設計大師的經典作品，包括影響設計圈的美國建築家、設計家查爾斯與蕾‧伊姆斯夫婦（Charles and Ray Eames）、法國設計頑童飛利浦‧史塔克（Philippe Starck）、日本極簡大師深澤直人等。「台灣創意設計中心」副執行長黃振銘表示，由於這區以「世界設計板塊」為主軸，展場就以層板展架區分出美洲、亞洲和歐洲。

以地區而非年代來陳列設計作品，讓人更能看出不同國家的文化和風情。日本和北歐的設計作品其造型簡潔，看似沒經過什麼設計，卻韻味十足，很耐看。由出身工藝世家的柳宗理設計的蝴蝶椅，木質紋路加上流暢的造型，就是一例。而義大利為主的南歐設計作品，不僅顏色很跳，造型本身就很吸睛，風格獨樹於其他地區。像是，義大利品牌艾烈希（Alessi）設計的紅酒開瓶器「安娜」，就擁有俏皮的表情和擬人的外表。

雖然世界區並不大，但展出作品件件是經典，黃振銘說，這是經過一年的籌畫，有向國外博物館借展或是購買而來的。

還有一項趣味之處，展場裡的電視螢幕也跟上科技的腳步，全都是觸控螢幕。展件作品的介紹，還可透過電視螢幕深度了解。若對作品資訊有興趣，也能直接在螢幕上輸入電子郵件帳號，把資訊寄回家。

同樣快完工的概念區，因為展出「新一代設計展」屬於概念性的產品，展台看起來就像是一個大型的時裝伸展台，這象徵著這些作品如同時裝在伸展台上發表。雖然展品是新生代設計師的作品，也能從中挖到不少概念性的生活良品。

當中造型簡單的「垃圾懂」，還進到量產的階段。這是能自動更換垃圾袋的垃圾桶，原來設計師把一卷垃圾袋置放在垃圾桶的底層，當裝滿的垃圾袋被拉起的時候，相連的新垃圾袋也就被拉起來了。台灣創意設計中心的人告訴我，為了這個便利的好設計，他們還曾集體團購這個垃圾桶。看來，不管設計如何充滿視覺張力，最終都得喚起消費者的購買需求，且經過好不好用、實用與否的考驗。（更多關於「二○一一台北世界設計大展」的相關報導，請見本刊一二四四期）

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2011台北世界設計大展

地點：台北市松山文化創意園區（3展區之一）

時間：9/30～10/30

內容：包含設計交鋒展、國際工業設計展、國際室內設計展、國際平面設計展、國際工藝設計展、亞洲文創跨界創作展、台灣設計之光展、設計玩家展、金點設計展以及常設的台灣設計館等10項展覽。其中，台灣設計館全館512坪，分為台灣區、世界區、概念區、前瞻區、互動區、金點區及設計光廊。

費用：免費