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海嘯提琴內部的音柱取自岩手縣陸前高田市「奇蹟一本松」枝條,讓這棵在海嘯中唯一倖存的松樹,以另一種形式繼續發聲。(圖片來源:台北奇岩室內樂團)

311漂流木變提琴,日本製琴師中澤宗幸打造「海嘯提琴」,將災難記憶化為希望琴聲

2026/03/09

  • 文字 / 林秀娟
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「那不是廢墟之山,而是人們生活過的痕跡。」——小提琴家中澤きみ子

製琴師通常以聲音的純粹度決定木材的去留。一塊高山雲杉、一片精選楓木,要在工坊的光線下接受嚴格的敲擊與聆聽,才能獲准成為小提琴的一部分。然而,日本製琴師中澤宗幸卻反其道而行,他走進311東日本大地震後的廢墟,撿起了浸過海水的樑柱、染過泥沙的門框,用這些殘破的木料,打造出九把「海嘯提琴」。

這不是妥協,這是一種深刻的選擇。

海嘯提琴背板上描繪「奇蹟一本松」圖樣,象徵在311海嘯中倖存的生命意志,提醒人們即使在災難之後仍能重新站立。(圖片來源:台北奇岩室內樂團)

漂流木裡的人生痕跡

2011年3月11日,規模9.0的強烈地震引發巨大海嘯,席捲日本東北沿海,超過兩萬人罹難。在那片曾經熟悉的土地上,中澤宗幸站在廢墟前,最初也如全日本人一樣,被那份無法承受的景象所震驚。

然而,是他的妻子,小提琴家中澤きみ子的一句話,讓他的目光轉變了方向。那些散落的木頭,不是廢棄物,而是千萬個家庭曾經生活過的物證。地板上留有孩子爬行的印記,柱子曾撐起屋頂遮風避雨,門框曾迎送無數個早安與晚安。中澤宗幸決定,要讓這些木料再次發聲。

他刻意放棄了追求最佳音色的製琴原則,轉而以「承載記憶」作為選材標準。做出來的琴,音色未必完美,卻有一種難以言說的溫潤,因為那是人的氣息,是生活的重量。

小提琴家中澤きみ子以海嘯提琴演奏《枳殼之花 からたちの花》,琴音溫潤清亮,讓承載災後記憶的木材再次被聽見。(圖片來源:台北奇岩室內樂團)

奇蹟一本松:千年一度的倖存者

在岩手縣陸前高田市,有片曾擁有七萬棵松樹的壯觀松原。海嘯過後,七萬棵樹只剩下一棵。這棵約有兩百年樹齡的老松,在無情的浪潮中獨自挺立,被當地人稱為「奇蹟一本松」。

倖存者的意義,往往不僅是倖存本身,而是給其他人活下去的理由。這棵松樹的存在,讓許多在廢墟中茫然四顧的災民,重新找到了一個可以凝視的方向——如果這棵樹還在,我也要繼續活下去。

中澤宗幸將奇蹟一本松的枝條製成提琴的「音柱」,那個深藏在琴腔內部、負責傳導每一絲震動的核心構件。外人看不見它,但每一個音符都必須穿越它。這是一種沉默的致敬,也是最深刻的象徵:希望,往往就藏在看不見的地方,悄悄撐起整個聲音的結構。

提琴的背板上,畫家兼二胡演奏家舞樂群以油畫繪出藍天下的松樹意象。一把琴,同時容納了工藝、音樂與繪畫,容納了災難的傷痕與重生的意志。

日本製琴師中澤宗幸以311東日本大地震海嘯後的漂流木與倒塌建材製成的「海嘯提琴」,琴身承載災後記憶,也象徵重生與希望。(圖片來源:台北奇岩室內樂團)

台灣,那個比任何國家都更快回應的地方

睽違七年,中澤宗幸再次帶著三把海嘯提琴來到台灣。今年已屆86歲高齡的他,精神矍鑠,言談間仍帶著一股不輸年輕人的熱忱。在台灣觀眾面前,他說的第一句話,是感謝。「十五年前的東日本大地震,比世界上任何國家都更快、更多地給予支援的,是台灣。這件事,我永遠不會忘記。」

對中澤宗幸而言,來台灣演奏不只是一場音樂活動,更是一次遲來但真誠的還禮。海嘯提琴承載的,不只是日本東北的記憶,也承載了那場災難中,台灣人迅速伸出的那雙手。

有「提琴醫生」之稱的製琴師中澤宗幸,以海嘯漂流木打造九把海嘯提琴,希望透過音樂提醒世人記住災難與重生。(圖片來源:台北奇岩室內樂團)

電梯與地震,共震的不只是琴弦

在這場慈善音樂會的贊助商名單中,崇友實業成立的唐德晉文教基金會以其特殊的行業背景,賦予了活動另一層共鳴。唐德晉文教基金會代表唐國維在致詞時,說了一句令人印象深刻的話:「電梯跟地震有很大的關係。每次地震的時候,電梯就要派很多保養員去恢復我們的電梯。」

這不是一句尋常的商業發言,是一個行業對於自身社會責任的深刻意識。在台灣,地震從不是遠方的抽象新聞,而是每一棟建築、每一座電梯都必須認真面對的日常課題。唐國維坦言,這也是崇友願意支持這場音樂會的原因之一,他們希望透過這樣的藝術活動,提升社會對於地震的理解、準備與警覺性。

崇友實業第三代唐國維(右)出席海嘯提琴慈善音樂會,代表唐德晉文教基金會支持公益與古典音樂推廣。(圖片來源:台北奇岩室內樂團)

唐德晉文教基金會由崇友實業創辦人唐松康設立,以其父名命名,長年關懷社會弱勢、支持教育文化。從電梯製造到文化公益,從防災工程到藝術贊助,背後貫穿的是同一個信念:讓這個社會在每一次震動之後,都能夠更穩固地站起來。

唐國維也提到,古典音樂是深奧而值得傳承的文化,社會需要更多元的面向,不只是機械與工程,還需要藝術的柔軟與深度。他以台北奇岩室內樂團團長周韶年為例,感性地說:「他以前念機械,但放棄機械去念音樂,就是需要這樣的人,我們的社會才會更圓滿。」

台北奇岩室內樂團舉辦海嘯提琴慈善音樂會,透過演奏與募款,將災後記憶轉化為公益行動。(圖片來源:台北奇岩室內樂團)

越多人拉,聲音越溫潤

海嘯提琴問世至今,已在17個國家、由逾800人次演奏超過1500場,演奏者涵蓋業餘愛好者、音樂學子,以及大提琴家馬友友、前日本皇太子德仁等國際知名人士。其中本次來台的中提琴,正是德仁親王曾親手演奏的那把。

中澤宗幸說,這些琴的音色,並不陰沉,也不悲傷。事實上,越多人演奏,音色反而越溫潤、越圓融。因為每一位演奏者,都為這把琴注入了新的生命。那些浸過海水的木頭,在人的手指與弓弦之間,逐漸被轉化成一種積累的溫柔。
這或許是海嘯提琴最動人的地方:它的意義不是固定的,而是流動的。每一次演奏,都是一次詮釋,都是一次傳承,都是一次對於那場災難的溫柔回應。

海嘯提琴與台北奇岩室內樂團合奏,在舞台上交織出跨越國界的音樂語言,讓災後的故事以旋律持續傳遞。(圖片來源:台北奇岩室內樂團)

讓記憶流傳,讓警覺長存

今年三月,誠品松菸表演廳的燈光亮起,台北奇岩室內樂團的弓弦緩緩落下。那一刻,岩手縣海邊的松樹、陸前高田的廢墟、台灣311後的慷慨捐輸,全都濃縮進了一個音符,從那把浸透海水的舊木頭裡,流瀉出來。

音樂是最短暫的藝術,卻也是最長久的記憶。中澤宗幸用半輩子的製琴技藝,試圖對抗遺忘。他相信,只要有人繼續拉這把琴,那些在海嘯中消逝的生命,就不曾真正離去。

台灣,這個在十五年前比任何人都更快伸出手的地方,再次接住了這個心意。那把奇蹟一本松化成的提琴,在台北的舞台上奏出了跨越語言、跨越國界的聲音:千年一度的災難,讓大家更珍惜彼此;活下來的,要努力地活下去。

本次奇蹟一本松慈善音樂會募款所得,捐助台灣芒草心慈善協會及台灣樂作創益協會等公益團體。主辦單位:台北奇岩室內樂團。贊助單位:聲寶集團、唐德晉文教基金會、康舒科技、君品酒店、宏易創新國際集團、環鼎國際、風林火山投資(股)公司。(圖片來源:台北奇岩室內樂團)

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