「古一大師」蒂妲史雲頓首度來台！劇場變伸展台，20套經典戲服致敬帕索里尼

開賣立即秒殺的劇場作品《親愛的帕索里尼》，即將於8月23至25日在臺北表演藝術中心藍盒子登場。由首度來台的重量級演員蒂妲史雲頓（Tilda Swinton）攜手時尚歷史學家奧利維耶薩亞（Olivier Saillard）。帕索里尼（Pier Paolo Pasolini）的經典電影戲服，將在全白的舞台上從箱中取出，透過蒂妲的詮釋出現在觀眾眼前，「這些戲服出現在舞台上時，我演繹的方式與劇中角色無關，是我自己與服裝對話產生的呈現。」她將身體當作載體，劇場成為獨特的流動伸展台。

將整個舞台當作伸展台，蒂妲史雲頓進行一場與服裝互動的演出。（圖片來源：臺北表演藝術中心提供）

蒂妲史雲頓是英國著名演員，也曾被紐約時報評為21世紀最偉大的女演員，她的演出帶有獨特詮釋風格，冷冽中有強烈的溫暖。這次演出《親愛的帕索里尼》，全長105分鐘的演出裡，總共20套珍貴電影戲服將出現觀眾眼前。這些演出後即沉睡在箱中，不曾再碰觸過肌膚的服裝，對奧利維耶來說相當珍貴，他回憶初次見到這次演出的服裝主角：「安靜如架上的叢書。」

蒂妲史雲頓是英國著名演員，也曾被紐約時報評為21世紀最偉大的女演員，她為劇場作品《親愛的帕索里尼》首度來台。（圖片來源：臺北表演藝術中心提供）

奧利維耶指出，帕索里尼電影裡的服裝，並非是單純的時代呈現，而是透過服裝，呈現出不同的時間及地理空間。本次演出裡，服裝來自《馬太福音》《老鷹與麻雀》《伊底帕斯王》《豚小屋》《十日談》《坎特伯雷故事集》《一千零一夜》《索多瑪的120天》等帕索里尼所執導的電影，全都由二度榮獲奧斯卡最佳服裝設計獎的設計師達尼羅多納蒂設計。

這些服裝不僅是電影中的道具，更是電影靈魂的一部分。尼羅為了呈現獨特的效果，常使用不同的材質與不尋常顏色拼接來完成服裝，再加上時時創新，如令人驚豔的立體結構垂肩花苞袖，也因設計獨樹一幟、被譽為金獎傳奇大師。

帕索里尼執導的電影《一千零一夜》中的貴族服裝，由二度榮獲奧斯卡最佳服裝設計獎的設計師達尼羅多納蒂設計。（圖片來源：臺北表演藝術中心提供）

《親愛的帕索里尼》是一場表演也是展覽，將這些與世隔絕的衣服自防塵罩、盒子中取出，每一件衣服都有它的個性與姿態。在舞臺上，奧利維耶穿著連身工作服，親自將戲服的褶皺攤開，蒂妲則是另外一位策展人，彷彿在博物館裡用她的身體當作載體展示這些服裝，全場演出是一場動態服裝導覽秀。

《坎特柏里故事集》的綠色主教服裝，是蒂坦史雲頓最有感覺的服裝。（圖片來源：臺北表演藝術中心）

蒂坦與服裝的互動講究自由，她在受訪時指出，演出過程中詮釋了服裝，以及穿過服裝的演員的生命歷程。為了演出，她們進入到檔案庫中，「很興奮，像是走進到動物園一樣，這些動物可能在裡面，沉睡並被囚禁很久，很想要有機會再一次出現在各位眼前。」其中她最有感覺的是演出《坎特柏里故事集》的綠色主教服裝，與它互動的時候，特別有感覺。

奧利維耶對於本次特殊的動態服裝演出方式，也指出他個人最想探索的地方是服裝與人的故事。「時尚設計師通常會用走秀的方式，但我感興趣的是，到底在這些衣服跟穿著的人之間，產生了哪些更私密的故事？」

《親愛的帕索里尼》將於8月23至25日於臺北表演藝術中心藍盒子演出三場，更多訊息請詳見北藝中心官網。