齊名草間彌生藝術教母Petah Coyne蠟雕新作來台，她花9年為台灣創作「北極星」

「你們應該要感謝可以住在台灣，因為這裡是我心中的北極星。」被美國權威藝術媒體《藝術論壇（Artforum）》稱為「複合媒材皇后」的藝術家佩塔．科因（Petah Coyne）在台北當代藝博會講座上，如此表達對台灣的熱愛。甚至，她還花了9年為台灣做了一件作品就叫做「北極星」。

70歲的佩塔科因作品典藏於紐約大都會藝術博物館、古根漢美術館等全球近60個機構與美術館，作品常有為女性發聲的意涵，被《紐約時報》稱為「將女性聲音化為藝術的大師」，《衛報》也稱其「永恆的使人戰慄」。

高齡70歲的佩塔科因依舊懷有要以藝術影響世人的信念。（圖片來源／路由藝術）

她擅長用不同媒材結合創作，從早期的乾燥死魚、稻草、枯枝，到因為罹患癌症，開始接觸黑紗、工業廢棄物、細羽等元素，創造一系列形體壯碩卻包含脆弱意象的雕塑作品。她也和當年在香奈兒工作時認識的化學家，一起研發三種配方的專利蠟，從口紅原料為靈感，誕生如今極具標誌特色的蠟雕藝術。

佩塔科因擅長用不同媒材結合創作，此座由由蠟、絹花、顏料、緞帶、鋼絲、絲混紡縲縈絨、細線、泡棉等材料所組成。（圖片來源／路由藝術）

彎腰向上檢視，如仰望星辰

近期她在台推出個展《北極星》，用四件垂吊作品象徵疫情下經濟與政治動盪，人們面對民主消退、戰爭再起的壓迫，她用作品表達對真理及正直的嚮往。

在台北當代展出後，數件作品都被藏家搶購。被她喻為有如「靈魂作品」的《春雪》，甚至未等個展結束，已經運至藏家手上，據悉單件價值超過30萬美元（約合逾新台幣900萬元）。

《春雪》致敬三島由紀夫《豐饒之海》四部曲的同名作品，表現作家生命的脆弱與絢爛。（圖片來源／路由藝術）

她的作品迷人之處，不僅是素材讓人意想不到，還有她能使觀者自然的改變行為觀賞。《北極星》起初讓人以為是真花垂吊一角，再潑蠟製作，但細看就能發現，每一朵蘭花其實是用綢絹、鐵絲、緞布、魔鬼氈、塑膠塑形而成，使用特殊配方蠟及顏料上色，再透過人工方式固定成串。內部有一空洞，觀察者會不自覺彎低身體往中空處一探究竟。

《北極星》的每一朵蘭花其實是用綢絹、鐵絲、緞布、魔鬼氈、塑膠塑形，再使用特殊配方蠟及顏料上色，再透過人工方式固定成串。（圖片來源／路由藝術）

佩塔科因解釋，在沒有網路的時代，北極星象徵永恆不變的定位，是旅人迷途時的希望。年近古稀又曾罹癌的她，對生命的無常更有感，經常在Podcast中聽聞台灣防疫幾乎無懈可擊，加上過去訪台經驗，常感受到台灣人的熱情與良善，讓她認為台灣就是這個世界的北極星。而北極星中空的形體，好似一件斗篷，具有保護的意象，當觀者彎腰向上檢視作品內部時，與抬頭仰望北極星的視角不謀而合。

北極星耗費了近9年才完成，仔細看地上與懸吊的花朵所使用的蠟也不一樣，相當細緻。（圖片來源／路由藝術）

路由藝術負責人洪緹婕（Nunu）說，佩塔科因早在2014年，第一次因聯展來台時，因為見到畫廊有許多祝賀的蘭花花籃，留下深刻印象。佩塔當時就說，要做一個與蘭花有關的作品。她花了3、4年研究蘭花的品種與特性，在今年推出完整的作品。

Nunu說，蠟雕作品得來不易，因為佩塔科因的作品往往不是一次到位，甚至有時候做到一半，覺得不太對勁，會直接砸毀重來。

這套僧侶攝影作品為佩塔科因在日本高野山上的千年古剎中所攝，畫面同時兼容了寧靜與動態。（圖片來源／路由藝術）

佩塔科因說，自己之所以能勇於嘗試不同媒材，與家庭教育密不可分。父親是軍醫、母親是作家，從小她周遊列國，適應不同文化。有回他們在夏威夷，見到一隻傷痕累累的擱淺鯨魚。母親要她去為鯨魚的每一條傷痕說故事。5歲的佩塔先反駁：「我怎麼知道鯨魚怎麼了？」但母親卻說：「我們家不許說謊，但編故事是唯一妳可以發揮想像力說謊的時候。」這樣的教育，讓她可以毫無疆界的想像，揮灑在藝術作品之上。

〈北極星個展資訊〉

時間：即日起至8月中旬，週三至週日13:00～18:00
地點：路由藝術（台北市金山南路一段67巷5號1樓）
電話：02-3322-6207