八月，世界各角落都閃著台灣之光。日本三大藝術展之一的堂島川三雙年展，首次由台灣策展人曾文泉（曾任台灣迪士尼董事總經理）任總監，台灣的袁廣鳴、蔡佳葳與二、三十位國際藝術家同台展出。紐約，曾為世界博覽會場的皇后美術館正展出蘇育賢作品。法國南部亞爾（Arles）、香港、大阪，同時間到處有著台灣藝術家的身影。 他們的共同特徵，就是使用科技媒材，包括錄像、動力裝置。其實，近年台灣科技媒體藝術家，早就在世界各角落偷偷熱起來。享譽世界的法國巴黎龐畢度中心，五年前就把郭奕臣的錄像、聲音作品，列入購藏清單。前些年，日本最具盛名的工薪族藝術收藏家宮津大輔來台展出收藏時，向我們的記者透露：「你們台灣的新媒體藝術家，太厲害了。」 什麼是新媒體或科技藝術？凡利用當時新科技呈現的作品，都可稱為科技藝術：錄像、聲音、動力機械、網路，甚至生物技術。這歷史最遠可上溯文藝復興時期的達文西。他以當時最先進的透視、解剖學為基礎創作，就是一種科技藝術。 新的科技媒材，可以讓人感受到過去沒有的全新美感或審美經驗。比方說「豪華朗機工」藝術團體利用電腦程式操作機械手臂，使普通的細燈管動起來，產生韻律、節奏。在全黑房間中，彷彿海底奇幻世界，燈管是會游泳的發光魚，讓人享受著過去連印象派大師莫內都沒法帶我們領略的新奇光線動態美感。曾於去年新加坡博覽會引起話題。 或者新生代吳季璁，透過八千分之一秒的高速錄影，發現平凡無奇的雨絲放慢來看，能欣賞到一滴滴水珠凝結、移動、飄浮、墜落等各種姿態的視覺美感。這不但獲邀東京數一數二的森美術館國際聯展，也讓他擠進世界獎金最高（四萬英鎊，約合新台幣一百八十六萬元）的英國盟代獎（ArtesMundi）八位決選者之一。 台灣在國際間最受矚目、話題最熱的科技藝術家，當屬大師級的袁廣鳴、陳界仁，及郭奕臣與吳季璁等新銳。 袁廣鳴二十七年前就用錄像創作，是科技藝術在台最早開拓者，被安卓藝術顧問總監李政勇認為是台灣錄像技術最高代表。現在地位已是擔任國際藝術獎如美國亞洲協會美術獎評審的高度。 他的作品不賣弄技術。早期把金魚錄像身影，投影在實體白盤中的《盤中魚》，不做作的暗示牠游不出盤子的孤獨。令我聯想到在村上春樹筆下無奈打著彈珠台、重複削著鉛筆，即使身處都市當中，卻比曠野更加疏離孤單的主角背影。 他於今年八月在堂島川三雙年展大放異彩的《逝去中的風景》，仍在探討一個都市人的侷狹心理狀態。震撼的是，鏡頭好像帶領觀者起飛，直線衝破畫面正中間的點，穿越到下個場景，又不停蹄的刺穿螢幕迎接下個空間，簡直就是讓你充分被失落氣氛包圍的IMAX電影院。 承接他探討個人與城市間關係的，是現年三十四歲的郭奕臣，曾在西門町更動態的使用大量氣球，綁上即時回傳影像的錄影機，然後隨著氣球飄向天空，影像漸漸斷訊的《失訊》作品。他利用代表歡樂的氣球，卻又有那麼明顯、震撼的死亡意象，同樣來自他的背景。十歲那年，他的父親本來還做了晚餐給家人吃，卻在家門口車禍身亡，甚至每隔數年，年輕的好友、同學接連離世的打擊，一度讓他變成學校裡的邊緣人。幸而，透過科技藝術抒發，甚至讓他在二十六歲時，就成為威尼斯雙年展上世界最年輕的展出人。 他八月開展的最新作品「開朗」了些。《顯影》是他兩年來睡前透過手機網路，連上世界各地監視錄影機，拍下世界各個他從沒去過的角落，當時發生的片段。像是盯著監視器的烏鴉、陽台抽菸的阿伯，或是某個晚歸的上班族開燈瞬間。共一萬八千張照片，鋪天蓋地的覆滿地面，讓人可以腳踩在上面來來回回的瀏覽。雖然腳踩在上面，「你真的『到』過那裡嗎？」他想問，同樣打著科技（網路）反科技，疏離感不言可喻。 連英文都不會說，作品卻遍及世界三十多個重要雙年展的，是陳界仁。他探討台灣解嚴後的處境，像是請失業女工回工廠廢墟「工作」的錄像作品《加工廠》，淒涼、充滿批判性，又甚具台灣個性，屢屢獲得國際收藏家青睞。而年輕一輩的玩鏡頭，已不那麼沉重。如入選盟代獎的吳季璁，近期突出的作品之一，是安排攝影鏡頭近拍毫無美感的鐵絲網，但失焦鏡頭投射在牆上時，卻宛如中式山水意境。 這些國際級作品，不少現正在我們自家門口展出。你趕上這股國際熱潮了嗎？ 【延伸閱讀】新媒體藝術大師出列 郭奕臣曾在德國和大師維歐拉（Bill Viola）同台展出，讓台灣藝術界羨慕。但維歐拉是誰呢？又有哪些新媒材大師值得注意呢？ 維歐拉 維歐拉堪稱世界錄像先驅，六○年代就出了名。作品除了魄力還是魄力。例如安排人從水幕後慢速走出來的錄像《失岸的海洋》（典故出自神秘主義作家：「自私是沒有岸的海洋」詩句），人在水中的掙扎面貌，水花奔騰的震撼，出水後的一臉茫然，用超大螢幕看最過癮。去年台北藝博曾來台展出，於德國卡爾斯魯厄（Karlsruhe）的ZKM美術館常設。 Olafur Eliasson Olafur Eliasson則擅長表現水、霧、風、光的魅力。雖然用科技媒材，卻充滿感情，勾起人溫暖的回憶。像是在紐約布魯克林大橋下立四座奔騰的人工瀑布、在倫敦泰特美術館重現「一立方公尺的太陽」，甚至出現彩虹。一般尺寸作品每年五月香港巴塞爾藝博必可看到。 宮島達男 宮島達男在瀨戶內海直島一處廢棄民房中，透過房內地板蓄積的水面下，或快或慢閃著LED燈數字的，是他享譽世界的典型代表作，與直島的安藤忠雄、草間彌生作品名聲並駕齊驅。那些跳動燈光，代表一個個不同生命的腳步。科技背後，藝術家想說的，仍是人的故事。 【延伸閱讀】新鮮事資訊 「科藝復興」北藝大科技藝術回顧聯展 地點：關渡美術館（北藝大校內） 時間：即日起至9/22 作品：袁廣鳴《盤中魚》 「粉樂町」台北東區當代藝術展 地點：台北市敦化南路1段232巷6號（twelve鐘錶行） 時間：即日起至9/29 作品：《節拍器》、《序》 吳季璁、吳天章、姚瑞中及其他眾多新生代科技藝術家作品 代理藝廊：TKG Plus 電話：02-2659-0798